眩目之影

结尾，阿荣已老了，住在弟弟家，仍是不羁的性子，弟媳埋怨：“这世上再没有比你姐姐更随心所欲的人了”。

然而谁不是随心所欲呢，弟媳遵守世俗对武士家庭的看法来生活，是因为想得到世俗的认可；选择结婚生子照料家庭，是想有亲情与子女；甚至听从父母一切安排的人，也是在自己的想法与不让父母的期待落空两者间，选择了后者。谁不是被自己的经历思维与现实条件所限制，在这限制里，从自己所欲，选择了人生呢。

阿荣选择了画画，一生只此一件事。她忽视了母亲，忽视了自己喜欢的人，也没有体会普通的家庭生活，没有子女，孤寂辛劳。这是她的自私吗？不，这是她的代价。

代价，都是因为想画得更好的执念

年轻的阿荣知道自己画得太差，而父亲说一流画家需要学会忍受耻辱，让她去给买家送画。果然仅有她的画被骂，回来时，她羞辱又懊恼，自语说：我难道不知道吗？混蛋！

父亲问：怎么了，阿荣。

她说：对我的画技生气。为什么我要对画画如此着迷呢。

父亲说：我也从来没有满足过啊，总是想着，总是想，要画得更好，更好，更好。

父亲快70岁的时候，中风了。二十年不见面的仇家上门，大骂他：

“你要养病到什么时候。

你到这个程度就满意了吗？

你想画的，想挑战的，不是还多得很吗？”

自此后，父亲慢慢恢复，70岁时画出了版画集《富岳三十六景》。其中的《神奈川冲浪里》《凯风快睛》是我这种不懂画的人也知晓的啊。

父亲90岁的时候，画出了《富士越龙图》。阿荣看得落泪赞叹，他喃喃；真想画得更好啊。如果再给我十年，不，五年寿命，我会成为一个真正的画家。一定会的。

这执着成就了他们如光般眩目。

阿荣说：父亲是我的光。善次郎说：阿荣是我的光。

直至善次郎去世，父亲去世。慢慢的，她才懂得，年轻时看到的眩目的光，是因影的存在。她画出了年轻时隐约知道但画不出的，用黑暗来凸显光明：影塑形万物，光则凸显万物。善次郎是她的影，她终于知晓他的重要。晚了吗？也不晚。

宫崎葵的眼神是剧里的点睛之处，画画时的专注，观察时的仔细与好奇，有所悟时的灵动闪光，甚至伤心时的泪，让她比太阳更眩目啊。