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作者：刘宇耘《光明日报》（ 2021年07月19日 13版）
【青年学者论坛】
刘禹锡《望洞庭》云：“湖光秋月两相和，潭面无风镜未磨。遥望洞庭山水翠，白银盘里一青螺。”这首诗不仅被选入多种古典文学普及读物，而且多次入选小学语文教材。2018年人民教育出版社出版的语文教材将此诗前移到三年级上册，表示其更当早点学习。瞿蜕园称“此诗颇为古今传颂”（《刘禹锡集笺证》），可知此言非虚。
那么，此诗“可传颂处”何在？当代诸家几乎把目光都集中在秋月下的湖光美景上。中国社会科学院文学研究所集体编撰的《唐诗选注》，于此诗的“说明”一栏中说：“诗人把秋夜的湖光山色描写得优美动人，俨如山水画一般。”刘学锴先生品赏此诗云：“在明月的映照下，浩瀚的湖面与澄清的天宇连成一片，呈现出月光如水水如天的浩茫、静谧而和谐的景象，也秀出诗人目接此景时内心的安恬愉悦。”（《唐诗选注评览鉴》）。周笃文先生说：“此诗描写了秋夜月光下洞庭湖的优美景色”“在皓月银辉下，洞庭山愈显青翠，洞庭水愈显清澈，山水浑然一体，望去如同一只雕镂剔透的银盘里，放了一颗小巧玲珑的青螺”（萧涤非等编《唐诗鉴赏辞典》）。不难看出，认为《望洞庭》描写的是月下湖光景物，已成为学术界共识。而且他们认为其是一种实实在在的夜景，如瞿蜕园先生说，此诗“必至其地者尤知其赋物之工也”（《刘禹锡集笺证》）。
其实，若“至其地”，临其景，反而会感到这种描写是完全不合逻辑的。第一，“望”是远视之义，汉代刘熙《释名·释姿容》云：“望，茫也，远视茫茫也。”月夜并非远望观景之佳时，因其看远所得只能是一片朦胧，什么也看不清，缘何诗题要名《望洞庭》？诗中也特意提到“遥望”，亦可证明诗人作诗之时的远视视角。并不是说夜不能望，而是说夜望之景与白天不同，故古诗词描写夜望时，其诗题则要加“夜”字以明之，如江总有《三善殿夜望山灯》，李端有《早春夜望》，陆游有《江楼夜望》等，皆是证明。第二，“潭面无风镜未磨”，显然写的是洞庭湖面的整体形象，但在月下所能看清的只能是局部，即如查慎行《中秋夜洞庭对月歌》所云“镜面横开十余丈”，缘何能看到广阔的湖面像镜子一样平静而透亮？第三，月下不观色，这是基本生活常识，缘何能看到山水的青翠之色？第四，湖水在日光的强照射下才有可能反射出大面积的白光，月下的湖水只能是“层波万顷如熔金”（刘禹锡《洞庭秋月行》）、“月光浸水水浸天”（查慎行《中秋夜洞庭对月歌》），缘何能看到如同“白银盘”一般的色泽？且“白银盘”更像是完整的湖面形状，再次与月下的局部视角产生矛盾。显然这都是违背常理的。诗中的“镜未磨”“白银盘”“青螺”历来被赞誉设譬精警，显然是建立在现实视觉基础之上的，而还原诗中场景，不但看不出其精警之处，反而疑点重重。问题何在？
笔者认为，此有两种可能：一是作者根本没有认真观察过洞庭湖的景观，像古籍中许多以“潇湘八景”之“洞庭秋月”为题的诗一样，像是在画卷上题诗，只是从概念出发，凭空虚构，因此这类诗中就出现了“玻瓈万顷清无滓，只有君山一点青”（元杨公远）、“望中青似粟，约莫是君山”（元程文海）、“光浮梦泽千潭碧，影谯君山一点青”（清聂铣敏《蓉峰诗话》卷四）、“几峰森列青崔嵬”（宋叶茵）、“一碧九万里”（宋刘克庄）、“扁舟泛碧波”（明黎扩）之类的诗句。二是版本有误，现通行的本子不是刘禹锡的原作。
刘禹锡《历阳书事七十韵》序云：“长庆四年八月，予自夔州刺史转历阳，浮岷江，观洞庭。”可以肯定，诗人确实于秋天到过洞庭湖。在作者的集子中有两首与洞庭秋景相关的诗，一是《望洞庭》，另一是《洞庭秋月行》。据卞孝萱《刘禹锡年谱》，诗人“离夔州时，于巫山神女庙，遍览古今题诗”，“沿途游览名胜古迹…至宣州宴游”。从而可见途中行程松快、社交活动也丰富，而洞庭二首疏朗平和、意境悠远的景色描绘，正符合诗人游山玩水的心境。这两首诗应作于同一时期，若是一写白天景观，一写月夜风色，那么上述疑点则可解答。前者突出的是“望”，诗人身在远处遥望湖明山翠，全为日下之景。后者突出的是洞庭月色，诗人在月下游湖，故看到的是“孤轮徐转光不定，游气濛濛隔寒镜”。两者皆为实景描写，一脉相承。由此可以肯定，此诗违背逻辑的问题不在作者，而是版本上出了问题。
考《望洞庭》一诗的版本，大约有三个系统。一是别集、总集和各种选本系统，二是诗话系统，三是类书系统。在前两个系统中，诗的首句都作“洞庭秋月两相和”。类书系统如宋潘自牧《记纂渊海》卷十四、祝穆《事文类聚前集》卷十四、谢维新《古今合璧事类备要》卷五、清《御定渊鉴类函》卷二十四等，引此诗首句“秋月”皆作“秋色”。就一般规律而言，类书重在分类抄写，对原文不作修改。而集部之书，由其文学性质所规定的价值取向，编撰者往往会根据自己的理解和判断对文字进行改动，以符合其审美追求。因此关于此诗的第三句，在集部中就出现了好几个不同的版本。笔者认为，类书中的“湖光秋色”比“湖光秋月”应更接近于原作，它所依据的应该是未改动前的本子。若据此改“秋月”为“秋色”，则一切问题便迎刃而解了，翠色、白银盘、青螺皆为“秋色”的呈现，也皆是白天的景观。“洞庭秋色”本是历代文人所关注的美景，《楚辞·九歌·湘夫人》篇云：“嫋嫋兮秋风，洞庭波兮木叶下。”张说《送梁六自洞庭山作》“巴陵一望洞庭秋，日见孤峰水上浮”，李白《秋登巴陵望洞庭》“明湖映天光，彻底见秋色”，清张英《廷瓒承命致祭衡岳》“木落洞庭秋色好”等，皆可以证明。因此刘禹锡秋日经其地赋其景特意强调“秋色”之美，也在常理之中。
当然版本问题比较复杂，比如此诗之第三句，就出现了“遥望洞庭山水翠”“遥望洞庭山翠小”“遥望洞庭山水色”“遥望洞庭山正翠”等几种不同的传本，孰是孰非，这里暂不作讨论。我们关注的是这种违背常识的“改版”是如何出现的。这个问题至关重要，因为它普遍存在于古典诗歌中。从作者的角度考虑，写景诗一般是诗人亲临其景、触景生情的创作，因而多是实景实情的描写。一旦形成文字向外传播开来，读者便会脱离开事物本身，仅从诗的文本出发，通过想象还原诗境，有时还会凭着自己的体会，对文本作适度修改，使其在虚拟的世界里更具有美感和广泛性。如贺知章的《回乡偶书》，最早的版本第三句作“家童相见不相识”，而现在通行版本则作“儿童相见不相识”。“家童”指家里的仆人，显然对作者的身份是一种限定。而“儿童”是小孩，则是游子还乡都可能遇到的情景。李白《静夜思》第三句，唐宋时的版本都作“举头望山月”，而明以后则出现了“举头望明月”版本，现在通行的则是后者。“山月”对作者所处之境是一个限定，而“明月”则是在任何地方都可以看到的。这样的修改实际上是“意境再造”。就《望洞庭》诗而言，“秋色”本是实景的书写，改为“秋月”则变为虚拟之景，秋天的皓月与青螺般的小山、明镜般的湖面、银白色的湖光组合在一起，使诗境具有了童话般的幻想色彩。这一再造的诗境，在读者的冥想中更具有感染力，这也是后人选择此一版本的原因。但这已背离了事物本身，也已经不是刘禹锡的《望洞庭》了。大量“改版”后的经典诗歌，其实都面临这样的问题。它们不再是诗人个体的原创，而变成了公共艺术产品，当读者接受“改版”的同时，接受的可能只是语言层面的意义，却无法深入作者的心灵世界。
（作者：刘宇耘，系山西大学文学院博士）
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作者：刘曼华
《光明日报》（ 2021年07月19日 13版）
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镜湖，又名鉴湖、庆湖、贺监湖等，在今浙江省绍兴市南、会稽山北麓。魏晋以前，镜湖多以水利工程的形象出现。如《通典》载：“（汉）顺帝永和五年，马臻为会稽太守，始立镜湖，筑塘周回三百十里，灌田九千余顷，至今人获其利。”晋室南渡以后，伴随这一时期文人山水审美意识的逐渐觉醒，镜湖才开始作为自然景观之美为人所发现。王羲之云：“山阴路上行，如在镜中游。”王献之曰：“镜湖澄澈，清流泻注，山川之美，使人应接不暇。”而镜湖成为越地自然景观的典型代表，并真正进入文学书写，实则是在唐代，尤其在贺知章以后。
镜湖之于贺知章，是满怀依恋的精神故园，是灵魂栖息的安顿之所。诏赐镜湖一曲，更是象征着荣归故里，“仕宦而至将相，富贵而归故乡”，满足了文人士大夫对于为官的最高期待。而贺知章之归镜湖，无疑也给镜湖作了一次很好的宣传，不仅通过名人效应使它广为人知，也赋予其更深层次的文化内涵。贺知章对镜湖的喜爱与依恋，在他为数不多的诗歌中可以反映出来。据统计，今存贺诗仅二十三首，涉及浙江的有《答朝士》《采莲曲》《回乡偶书二首》四诗，除家喻户晓的《回乡偶书（少小离家老大回）》外，其余三诗均提及镜湖。
《答朝士》诗曰：“钑镂银盘盛蛤蜊，镜湖莼菜乱如丝。”乡曲近来佳此味，遮渠不道是吴儿。莼菜是极具地域特色且被广泛喜爱的地方风味。贺知章面对朝士的戏谑，同样借此来表达对家乡风物的赞美与自得，“遮渠”二字，形象地表现出诗人反将对方一军的得意神情。而出产莼菜和蛤蜊的镜湖，在为诗人提供生存所需的同时，也孕育了他对家乡最深切的怀恋。
《采莲曲》诗曰：“稽山云雾郁嵯峨，镜水无风也自波。莫言春度芳菲尽，别有中流采芰荷。”《采莲曲》是乐府旧题，唐诗中以此为题者甚多，内容多描写采莲的劳动场景、采莲女的美好姿态及男女间的情思。贺知章此诗却别具一格。云雾褪去显出苍翠的稽山，环绕着波光潋滟的镜水，水上泛舟中流的采莲女子，构成一幅浓淡相宜的水墨画。“莫言”道出了诗人不为春归而叹惋，“别有”则显示出他善于发现生活之美的豁达率真。顾璘《批点唐音》评曰：“《采莲曲》，季真弃官学道，诏赐镜湖一曲，故其说如此。言富贵外别有可乐者。”镜湖之美，给退居山林的贺知章以心灵的慰藉，使他在人生的重大转折面前不至于茫然失措。
《回乡偶书》二首作于贺知章还乡之后，其二曰：“离别家乡岁月多，近来人事半销磨。唯有门前镜湖水，春风不改旧时波。”诗人离家日久，年迈而归，宦海浮沉的往事仍历历在目，而家乡的人事却已发生了诸多变化，唯有门前的镜水一如既往地泛着清波。在这“销磨”与“不改”的对比中，愈发凸显了诗人对于世事变迁的无限感慨。看似信笔写来，实则于平淡中见深情。这里的镜湖，给贺知章留下的，是记忆深处唯一不变的那一抹温情。
对于热爱故土的中国文人来说，故乡的魅力永远不可替代。对于贺知章而言，镜湖是起点，亦是终点。而他回馈给镜湖的，除了满怀的深情，还有传之千古的厚重意蕴。贺知章致仕，得镜湖剡川一曲，不仅成为文学史上的一段佳话，也使镜湖名声大噪，赋予了它更深层次的文化内涵。
其一，以贺知章其人其事及贺监旧居等遗迹为主题的歌咏，成为历代镜湖诗作中的重要内容之一。诗人们追忆贺知章的潇洒风姿，称赏他的逍遥自适，抒发斯人已去的感慨。中唐诗人朱放《经故贺宾客镜湖道士观》云：“已得归乡里，逍遥一外臣。哪随流水去，不待镜湖春。雪里登山屐，林间漉酒巾。空余道士观，谁是学仙人？”晚唐虚中《经贺监旧居》曰：“不恋明皇宠，归来镜水隅。道装汀鹤识，春醉钓人扶。逐朵云如吐，成行雁侣驱。兰亭名景在，踪迹未为孤。”齐己《塘上闲坐》把他引为贤者的典范，与陶渊明对举：“闲行闲坐藉莎烟，此兴堪思二古贤。陶靖节居彭泽畔，贺知章在镜池边。”王贞白曰：“我泛镜湖日，未生千里莼。时无贺宾客，谁识谪仙人？”则热情赞颂他慧眼独具，有识人之明。
贺知章身后，他留下的道士观、一曲亭等遗迹，作为诗歌意象不断出现，既是自然景观，又富人文底蕴，为镜湖平添了几分独特的韵味。陆游对千秋观的雨似乎尤为印象深刻，《春游绝句》云：“一百五日春郊行，三十六溪春水生。千秋观里逢急雨，射的峰前看晚晴。”《游山遇雨》又曰：“千秋观前雨湿衣，石帆山下叩渔扉。”明代释宗泐《赋一曲亭送赵本初待制致仕归越》云：“鉴湖一曲亭犹在，风物千年长不改。贺公去后赵公来，山水无情若相待。”表达了风物不改、山水相待的人生体悟。季应祈《鉴湖秋色》则别有匠心：“千秋观前风日美，绿树笼寒隔烟水。苎罗仙子开宝奁，露出青铜三百里。芙蓉落尽新妆面，露柳烟芜结深怨。珍重当时贺季真，诗思年来更清惋。”
在抒写镜湖秋景的同时，联想到眼前美景对于贺知章诗思的启发和助益。此外，温庭筠有《题贺知章故居叠韵作》：“废砌翳薜荔，枯湖无菰蒲。老媪饱藁草，愚儒输逋租。”写贺知章故居周边的生态环境与人事情状，又与诸家不同。温飞卿在秘书省的墙壁上偶然发现知章草书墨迹，亦有诗云：越溪渔客贺知章，任达怜才爱酒狂。鸂鶒苇花随钓艇，蛤蜊菰菜梦横塘。几年凉月拘华省，一宿秋风忆故乡。荣路脱身终自得，福庭回首莫相忘。出笼鸾鹤归辽海，落笔龙蛇满坏墙。李白死来无醉客，可怜神彩吊残阳。
诗人描写了作为“越溪渔客”的贺知章形象，既写到他豁达爽朗的个性、为李白金龟换酒的豪纵，又以“蛤蜊菰菜”之典想象他荣路脱身后自得的生活场景，而这些都是由其笔力遒健的书法作品所联想到的，于是又以凭吊之情作结，可以说是对贺知章其人其事较为全面的概括。
其二，贺知章得赐镜湖、致仕归隐的故实本身，赋予了镜湖衣锦还乡与荣归故里的意味，引来了当时和后世许多文人的艳羡，甚至成为他们的政治理想。就这一点而言，他堪称历代走向仕途的文人士大夫的成功典范。
奉诏为贺知章送行的百官当中，就有不少人表达了对他的歆羡，如梁涉“轻舟镜湖上，宸翰作光辉”、于休烈“少别留宸藻，东南归路光”、李彦和“遗荣辞上国，解印适稽山。圣主流深眷，群公祖别颜”等。李白游越之时曾到山阴访贺知章，可惜此时知章已驾鹤西去，因作有《对酒忆贺监二首》，有句云：“狂客归四明，山阴道士迎。敕赐镜湖水，为君台沼荣。”诗虽主要为表悼念之情，但亦有对“敕赐镜湖”之荣耀的称叹。
唐代以后，表达这种羡慕的文人也一直不曾断绝。宋人楼钥《贺监湖上》曰：“万顷平湖一苇航，此归喜似贺知章。上恩赐与西湖曲，遂老吾家归照堂。”明王鏊《送钟钦礼还会稽》云：“鉴湖一曲臣所好，细草幽花梦中到。敕赐乌纱作外臣，白石清泉恣游钓。”清张英《镜湖》诗曰：“盛事谁能继？高踪未可寻。镜湖分一曲，方见主恩深。”从这些字里行间，无不透露出对贺知章得圣宠而归镜湖的赞叹。笔记小说当中也有类似记载。陆游《南唐书》卷十一记有冯延鲁的一则轶事：延鲁锐于仕进，然喜言高退事。尝早朝，集漏舍，叹曰：“玄宗赐贺监三百里鉴湖，非仆所敢望。得赐玄武湖，亦遂素意。”
又如《诗林广记》载，苏子瞻名重当时，其弟子由出使契丹时，北使先“问所在”，后来子瞻为馆伴，又“屡诵三苏文”。于是兄弟二人有诗唱和，子瞻和答子由诗曰：“毡毳年来亦甚都，时时鴂舌问三苏。那知老病浑无用，欲问君王乞镜湖。”
以上二则材料的真实性都无从考知，但仍可看出，许多文人都对“乞镜湖”告老而退的价值观念持认同态度，甚至想要效仿贺知章。
镜湖是贺知章的精神故园和身心栖居之所，承载着他内心深处对家乡最深切的怀恋。贺知章则堪称镜湖的首位代言人。镜湖之美，若非借助贺知章其事的宣传效应，也难以较快为人所知，有唐之世，众多诗人对镜湖越来越多的关注，不能不说没有贺知章的功劳。贺知章赋予镜湖的独特文化意蕴，千百年来更是影响了一代又一代文人。
（作者：刘曼华，系浙江师范大学博士）
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作者：燕晓洋
《光明日报》（ 2021年07月19日 13版）
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丝绸之路驿站是东西方文化交流与碰撞的重要见证。在唐代，丝路驿站既是军事防御、信息传递、物资往来的重要支撑，也是文人赴幕出使不可绕过的场所，文人对丝路驿站的题咏难以胜计，并借由驿路传诵流播。盛唐边塞诗人岑参的诗歌堪称西域舆地实录，对西域驿站和馆舍着力写实刻画的，岑参也是第一人。
从出土文献可知，岑参与西域馆驿关系密切。吐鲁番出土的马料文卷记载了西州多所馆驿迎送岑参、封常清、武判官、崔夐等人的情况，可与岑参行迹及其诗歌相印证。唐代西部驿道“本备军速”（刘俊文《唐律疏义笺解》），贞观十四年（640）侯君集伐高昌，“乘驿进路，同会虏庭”（《唐大诏令集》），战事克定，又修路置驿，遣使宣抚；显庆二年（657）苏定方大破贺鲁，“西域悉平”，依旧“开通道路，别置馆驿”（《唐会要》）。天宝年间，岑参两度出塞，分赴安西与北庭，常怀“好奇”又独抱诗心，借由他的诗篇，文献记录中的凉州馆、金城临河驿、玉关驿、安西馆、铁关西馆、银山碛西馆等驿馆，都从时空中立体起来，而凉州馆尤为重要。
凉州城是唐代丝绸之路东段两条支线（陇关道与萧关道）的西端交汇点，是督统军事、控扼驿道的重镇，不仅是军事力量最强的河西节度使治所，“断隔羌胡”（《旧唐书》），也是通商西域的殷富之都，“商侣往来，无有停绝”（《大慈恩寺三藏法师传》）。岑参先后在凉州馆作诗三首，仅这三首诗，就分别展现出凉州馆中诗人曾经的孤清寂历、悲壮慷慨与兴会淋漓。细细读之，可以帮助我们还原唐代西域馆驿旅居空间，窥见唐人边陲生活的诸般况味。
天宝十载（751）五月高仙芝远征大食，担任掌书记的岑参留守驻地，与幕中同僚还至武威（凉州天宝元年改为武威郡），眼前的“边城细草出，客馆梨花飞”唤起岑参无边的苦闷与乡愁，凉州馆就是他孤清寂历的回忆之场。岑参向往勋业却不得随军西征，在失望中沉滞近三个月。初赴安西途中，他曾在风摧沙裂的大碛峡口驿馆中作诗明志：“丈夫三十未富贵，安能终日守笔砚”（《银山碛西馆》）。此时身还凉州，独对“黄鹂上戍楼”的明丽春景，却只能“塞花飘客泪，边柳挂乡愁”（《武威春暮闻宇文判官西使还已到晋昌》）。他在凉州馆写下《河西春暮忆秦中》：渭北春已老，河西人未归。边城细草出，客馆梨花飞。别后乡梦数，昨来家信稀。凉州三月半，犹未脱寒衣。
梨花本是馆驿庭植的观赏植物，如岑参题于冀州客舍的“客舍梨花繁，深花隐鸣鸠”，但因“梨”“离”谐音，梨花就成为诗人眼中离愁别思的凝结物。地域之间强烈的物候反差，更令人思接千里。漂泊塞外的岑参，常将乡思寄托梦境与家书，馆驿就是“梦”与“信”的双重载体。首先，作为旅居空间，丝路馆驿无疑承载了未归人的孤夜梦思，所谓“别后乡梦数”，诗人在馆驿中度过了无数个在梦里“假想式”还乡的夜晚。岑参在陇州分水驿亦诗云：“别家赖归梦，山塞多离忧。”（《初过陇山途中呈宇文判官》）宿于铁关西馆时，由于相去日已远，身似飘蓬而心失所系，梦境已迷蒙难辨：“塞迥心常怯，乡遥梦亦迷。”（《宿铁关西馆》）其次，作为通信场所，馆驿中本可期待家信频传，但唐初对文书寄递管理严格，私人信件只能托付驿卒顺便递送，丝路驿站以传递军情为要务，越向西去，通传私信越难。所以在凉州馆，是“昨来家信稀”，到了安西馆，就已经“不与家信通”（《安西馆中思长安》）了。总之，对于去国万里的官职人员而言，馆驿提供了相对独立的私密空间，疲惫的身躯得以暂时安顿，而生命漂泊的孤独与迷惘却被催发甚至放大了。
驿站也是官方饯别场所。僚友驰赴安西，岑参为之长歌壮行，凉州馆成为悲壮慷慨的饯送之场。高仙芝出师大食，岑参与同僚在凉州馆饯别随行赴安西的刘单判官，作《武威送刘单判官赴安西行营便呈高开府》。其诗以震人心魄的发调，展开辽阔苍茫的西域世界：“热海亘铁门，火山赫金方。白草磨天涯，胡沙莽茫茫。”欲将此前亲赴安西曾经感受过的震撼呈现于人前。他在诗中激赏刘单“男儿感忠义”的许身报国精神，而对其“马疾过飞鸟，天穷超夕阳”的形象刻画也是岑参自己的英雄理想。诗的后半部分“呈高开府”，渲染高仙芝的赫赫军威：扬旗拂昆仑，伐鼓震蒲昌。太白引官军，天威临大荒。西望云似蛇，戎夷知丧亡。
“西望云似蛇”一句，据敦煌残卷《占云气书》可知，唐人行军作战，望云占吉凶已十分普遍，其中有“有云双青蛇，云去可击，大胜”的图注，盘桓安西两年的岑参可谓深谙此道。一入诗笔，星云更添雄奇之色，在他的想象中，唐军克敌制胜如有天助。其后笔锋突转，铺写交河城“风土断人肠”的荒凉萧条：“塞驿远如点，边烽互相望……地上多髑髅，皆是古战场。”死亡恐惧锤炼勇毅的意志，但也时时侵袭塞卒征夫的心灵，既然此去生死难料，何妨醉卧一场？于是岑参将视线收回到凉州馆，写道：置酒高馆夕，边城月苍苍。军中宰肥牛，堂上罗羽觞。红泪金烛盘，娇歌艳新妆。望君仰青冥，短翮难可翔。苍然西郊道，握手何慨慷。
奢华客馆中，佳肴在侧，歌声助兴，但一想到前途未卜，短暂的欢乐便为壮行更添悲壮之声色。一场别筵投入了岑参激赏英才、建立功业、昂扬国威、有志难酬等复杂深沉的情感，同时也折射出边城凉州“金气坚刚，人事慷慨”（《太平寰宇记》）的雍容神采与军镇气派。
凉州馆又是兴会淋漓的宴集之场。天宝十三载（754），充任北庭节度判官的岑参再度途经武威，与几年不见的昔日同僚在凉州馆中重聚，开怀夜宴，于席间作《凉州馆中与诸判官夜集》：“弯弯月出挂城头，城头月出照凉州。凉州七里十万家，胡人半解弹琵琶。琵琶一曲肠堪断，风萧萧兮夜漫漫。河西幕中多故人，故人别来三五春。花门楼前见秋草，岂能贫贱相看老。一生大笑能几回，斗酒相逢须醉倒。”
前半部分使用顶针句法，读来音节婉转，就像即席和唱的助酒歌，诗与乐珠辉玉映，将这场宴会写得璀璨夺目、激动人心。大笑醉倒，既能见出故友叙旧的情谊深切，又可反衬凉州琵琶极强的音乐感染力。岑参在北庭军幕中、酒泉太守席上，也曾见到琵琶佐酒：“中军置酒饮归客，胡琴琵琶与羌笛。”（《白雪歌送武判官归京》）、“琵琶长笛曲相和，羌儿胡雏齐唱歌。”（《酒泉太守席上醉后作》）琵琶登场，说明此时的凉州馆已兼具综合性社交娱乐空间的功能，尽管“一曲肠堪断”，但于这胡风甚盛的音乐狂欢中畅饮，足令诗人痛快豪肠，郁闷得以释放，个性得以张扬，暂时融入万民安居、胡汉和谐、文化昌盛的边州氛围中。
总之，随着丝路驿道的开辟和修缮，通都大邑的配套馆驿建设迅速跟进，馆驿不仅功能扩大了，而且内具极大的社会活动容量，缩小了边城居民与过往使客的距离，增进了东西文化的交流。作为回忆之场、饯送之场与宴集之场，以凉州馆为代表的丝绸之路馆驿是复杂的价值追求、生活情趣的集散地，有限的空间承载着岑参等履边文人无限的人生追寻。此点是历来人们论边塞诗时鲜少注意者，故表而出之。
（作者：燕晓洋，系陕西师范大学文学院博士）
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