那么,若是歌特与音乐的联姻,则任意地写作了Gothic Rock。歌特音乐在字典中又做出了另一种 解释:热烈的混合了各种乐器,秉持着悲观绝望的终极价值观,透露出启示录般神秘虚空的歌 词。在1800年左右的浪漫主义运动中(ROMANTIC MOVEMENT),中世纪文化逐渐极其相关事物在某 些人眼中逐渐成为一种时尚。浪漫主义成为这场文化运动的中心。浪漫主义者希望跳出历史的限 定,有些人希望回到中世纪时代,有些人从宗教或神秘主义中寻求理想,还有些人试图从自然中 得到答案。他们用自己不同的方式来达到自己的目标。在整个浪漫主义运动中歌特开始被认为和 黑暗,奇异,鬼魅等相关连,浪漫主义和歌特作家象Byron,Shelley,Baudelaire还有Verlaine沉 迷于对人类阴暗面的表现。歌特情绪在视觉艺术上也有明显的体现,画家象Caspar David Friedrich 对黑暗和荒凉的展现。而在建筑上新歌特式逐渐成为时尚。
这一时期许多歌特式小说家不断涌现,不仅歌特文学是对人类自身黑色阴暗面的展示,也是对当 时社会正统思维模式的一种挑战,是一种恐怖,神秘色彩的混合体。歌特小说中比较典型的角色 是吸血鬼,例如玛利.雪莱的Frankenstein,布来恩.斯托克的Dracula,还有Edgar Allan 诗集中的 描写.斯托克笔下对吸血鬼化身的描述同以往比较走入了对立的角度.(当代作家Anne Rice 的 Interview with the Vampire和Poppy Z.Brite的Lost Souls等作品也是斯托克式的延续.)到了20 世纪的70年代,朋克作为一种亚文化侵入了主流文化的领域。原始的朋克来自于暴力和强大的颠 覆。而原名为Warsaw的Joy Division的出现,无疑将这场充满了破坏欲望和无政府主义的朋克运 动带进了后朋克(Post-Punk)时代。
早期的代表还有如Siouxsie and the Banshees(苏可西女妖与怪兽),Bauhaus(包嚎司)等 等。它们充斥着沉郁厌世的情调。音乐往往冰冷刺骨,既带有精细的美感,但又同时在音域层面 上大量使用偏离旋律线的不协调音,对于一切传统音乐极端的蔑视。在歌词与表演概念层面,展 现着生命与爱欲的荒凉。从对现实状态的厌弃,进而追求心灵深渊的奇诡乐趣。在舞台上,她/他 们以偏激的狂乱扮装出现,如苏可西略带虐待与被虐情调(SadoMasochistic)的“冰女王”神 采,Bauhaus的主唱彼特.墨非(Peter Murphy)把自己打扮成冶艳无常的双性吸血鬼?这种对性别 的颠覆与反转,还表现在对神学(或恶魔学)概念的狂热的执迷。在1981年成立的The Sisters of Mercy(仁慈姐妹),是几个爱好中古世纪风格的男子对于音乐意识的反扼,一度被形容为 “狂笑著注视罗马城烧成一堆瓦砾”的主唱爱特利奇(Andrew Eldritch)一语道破歌德摇滚乐团 的宗教立场----对于我们,犬儒精神就如同天主教徒的圣水一样。早期的后朋克对于生命的诠释 往往饱含着沮丧与绝望。例如Joy Division(快乐分裂)的主音歌手Ian Curtis于80年的自缢身 亡。那些耗损生命而成的音符,成就了Joy Division的不朽经典,见证着整个低调文化。他那套 灰暗而孤离的人生观,隐藏着阴郁的遗传因子,将整个后朋克文化尽染成深灰与暗黑。八十年 代,在迂落的音乐里构筑了一个悲观的年代,至少在英伦及欧陆地下文化的层面上来说如此。在 当时的独立音乐圈里,趁势涌出一大批黑暗病态、风格邪异的乐队,他们的音乐源自于无尽的压 抑,以及对生命的诅咒。如The Mission(教会),All about Eve(所有的夏娃)、Fields of the Nephilem(列伏林之地)、The Cult(祭仪)等等。这些被视为绝望、邪气、颓废的乐队/乐 手,从Punk那种过激的破坏意识,反方向潜逃往一个内敛而黑暗的世界--这就是那个占据Rock Music了大半个八十年代的低调音乐时空。哥特摇滚在英国地下音乐圈的形态与演进,正犹如一派 邪教降临大地时伸出巨魔的手掌。它通过难以想像、天马行空的邪异素材来悦纳听众,这就不仅 包括了在音乐领域圣灵齐放的空前创造力,也包括了在视觉造型上,所给予人们的前所未有的剌 激视觉体验。中性化的身份造型,浓妆艳抹的打扮,这些并非新浪漫一族的专利。哥特仿佛是新 浪漫的个性相反的孪生兄弟,是华美艳丽背后黑暗病态的一面。现在让我们去了解一下歌特音乐 的改良风格和其他相关乐派.产生于比利时的EBM(Electronic Body Music )是一种电子化阴冷黑 色的音乐。受德国KRAUTROCK运动中Kraftwerk之类电子乐队的影响下产生的。
EBM创始乐队之一Front 242一低限化的节拍,以抑郁的声音和军国主义突击队的装束被大家认 识。The Klinik,Insekt,Dive,Click Click,A Split Second 还有后来的Suicide Commando都是 BM的一些重要乐队。Dive和Klinik利用声纳噪音营造出一种冰冷的外太空气氛。Suicide Commando则融入了更多的舞曲化成分。类似的乐风在美国和加拿大被称为Industrial,象Front Line Assembly ,Skinny Puppy 等乐队。他们制造出的合成音乐和多层次的声音非常适合带上耳 机去欣赏。Front Line Assembly的经典专辑Classic albums are Caustic Grip(1990)and Tactical Neural Implant (1992),值得每个喜欢EMB的人去收藏。说到现在我们还没有谈到德 国,那里可是现在歌特音乐的重镇。许多德国的乐队被惯以DARK WAVE的音乐标签。Project Pitchfork乐队是德国最早涉及到歌特音乐领域内,虽然他们的乐风有所改变,但一直算是一支流 行化的组合。首张专辑《Dhyani》亦为经典,有典型的黑色音乐和评论性的歌词组成。Deine Lakaien乐队的成员有着深厚的音乐基础,他们做出了象‘Love me to the end‘这样的浪漫主义歌 曲。作品带有着某种程度的中世纪感觉。德国很大一部分组合演唱时保持着自己的母语,例如 Goethes Erben,乐队的名字也就说明了一切。他们的前三张专辑就象是三部曲,各自独立又相互 关联。而Lacrimosa,Tilo Wolf这些乐队通过添加金属乐的元素不断的对音乐的表现手法做出尝 试。当然我们必须要知道Das Ich这个组合,他们的经典专辑是《Die Propheten》,专辑中的歌 曲机构复杂歌词充满着智慧化。阴暗电子乐派代表团体Calva y Nada 用德语和西班牙语交错演 唱,他们最有特点的是主唱Brenal的低音,而歌词方面多涉及政治,社会之类的话题,从这方面 看这支乐队在歌特音乐王国中显得与众不同。
总的来说由于浪漫主义情节,德国的大多数乐队是浪漫的歌曲和阴暗电子化相结合的产物。如今 歌特范畴内的音乐越来越呈现出多元化的局面。例如dark folk (阴暗民谣),这种乐风的代表 是Current 93,Death in June,Sol Invictus还有Fire +Ice。早期的C93作品比较实验性难以理 解,之后David Tibet利用他个人化的思维开始向声学民谣的方向探索。C93的前身乐队Death in June自从首张专辑Nada推出后颇受争议,他们甚至被指控为极端的右翼倾向。但DIJ给我们留下印 象最深刻的还是异教的祭典式的音乐。如果想听这类音乐推荐给大家去找World Serpent,一个卓 越的音乐厂牌,上面的提到的几支乐队均在其旗下推出过作品。对了,还有一支意大利的组合 Ordo Equitum Solis也应该值得我们的关注。许多歌特乐队都有着某种中世纪的情节,他们将中 世纪时期音乐和现代的创作手法相结合。德国有着许多这样的中世纪组合,音乐的创作者一般有 着良好的古典音乐教育背景,知名的乐团包括Qntal ,Estampie,Freiburger Spielleyt等。在意 大利这种音乐更有影响,象Ataraxia ,Camerata Mediolanense都做出了许多出色的音乐作品。 这类组合不仅仅有歌特的听众群还吸引着部分古典音乐的欣赏者。而The Moon lay Hidden Beneath a Cloud和Rosa Crux的音乐中吸收了祭典音乐的成分。
当然许多乐队的风格是非常难以界定的,象意大利的Take Kirlian Camera ,20年来乐队风格年 年都有变化。而法国的情欲主义阴暗电子乐队Die Form 的音乐主题多涉及S/M(性虐待),他们 每一部作品多给我们带来新的惊奇。另一支来自法国的乐队Collection d‘Arnell Andrea的钢琴 声非常有特点,成为自己的独特的标志。善于创作管弦乐的In the Nursery乐队的作品非常适合 作为电影中的陪乐。在北欧的瑞典,Cold Meat Industry 这个厂牌通过多年的努力推出了很多独 一无二的音乐作品。旗下的乐队风格多样,如血腥派实验乐队Brighter Death Now 和Deutsch Nepal,氛围音乐组合Raison d‘Etre,新古典主义的The Protagonist,天音组合Arcana等。说到 天音如果想更好的了解建议去听一听like Love is Colder than Death,Black Tape for a Blue Girl ,Stoa这些代表乐队。