图：清代郎世宁《聚瑞图》轴。此画作与台北故宫博物院藏《聚瑞图》轴是一对孪生姊妹。《聚瑞图》原为钱镜塘旧藏，是吴湖帆题签鉴赏的不多的清代宫廷画家作品之一
藏品丰富的上海博物馆（上博），近年来除了不断引进国内外的奇珍举办特展之外，也开始将大部分资源用于学术研究。本年度第一个重大的课题就是“海上名家”吴湖帆。去岁末至今年，上博先后举办了馆藏珍品特展、专题研讨会等一系列活动，受到学界关注。\文：大公报记者 张 帆 图：上海博物馆提供
作为内陆收藏吴湖帆藏书画的主要机构，上博也是首个系统梳理和还原这位海上名家艺术成就、特别是鉴藏成就的公立博物馆。此前，吴湖帆的名字在世俗眼中只是一个了不起的“画家”，加上“文革”期间他含冤而亡，字画收藏全部被抄走，使得其“鉴藏大家”的身份和贡献很长一段时间不为后人所知晓。此次由公立机构大规模开启吴湖帆的研究，在吴湖帆之孙吴元京看来，是“一件迟到的好事情”。
吴氏鉴藏作品丰富
吴湖帆（一八九四至一九六八年），江苏苏州人，清代著名书画家吴大澄嗣孙。初名翼燕，字遹骏；后更名万，字东庄，又名倩，号倩庵，书画署名湖帆。一九四九年以后，他曾歷任上海中国画院筹备委员、画师，上海市文史馆馆员、上海市文物保管委员会委员。
这位从苏州走出的士大夫式文化藏家，之后的人生几乎都在上海度过，使得其很大一部分藏品都落户申城。据了解，上博收藏的吴氏鉴藏书画，时代跨度自唐宋及清千馀年，规模甚巨，数量和品质在内陆无出其右。除了吴湖帆家藏名迹，还有经其鉴赏的藏友秘笈。
在这些藏品中不乏今人列为重量级的国宝，或长期在上博书画馆陈列，或多年藏于库房。因开展吴湖帆专题研究的机缘，上博专程举办“吴湖帆书画鉴藏特展”，使得不少珍贵的藏品被集中在一起展示。上博书画研究部副主任凌利中介绍，吴湖帆最为著名的书斋“梅景书屋”，名字的出处即来自他所藏的书画作品—南宋宋伯仁编绘的《梅花喜神谱册》和北宋米芾的《行书多景楼诗册》的“梅”、“景”二字。此外，还有不少画史名卷，包括宋拓孤本《梁永阳昭王敬太妃双志》、元代吴镇《渔父图》卷、元钱选的《蹴鞠图卷》、北宋郭熙《幽谷图轴》、赵佶《草书千字文卷》、元代佚名《百尺梧桐》、南宋赵构《临虞世南真草千字文卷》等，堪称一部中国绘画史的缩影。
吴潘合璧造就“梅景”
根据现代的研究，作为吴湖帆收藏的“重镇”，梅景书屋开始书画购藏的使命远远早于这个斋名诞生之期。凌利中介绍，“梅景书屋”于二十世纪上半叶之地位与清初王时敏“西园”相似。在他看来，一九一五年，即吴湖帆与夫人潘静淑成婚之年，乃其大量购藏的伊始。夫妇二人可谓“强强联合”。
首先，两人分别将各自家传书画文物汇于梅景书屋，其中吴氏秘藏有祖父吴大澂家传、外祖沈树镛家传。潘氏的藏品则主要来自乃祖潘祖荫。
其次，得益于二十世纪上半叶的大规模文物聚散，很多之前深藏宫廷的珍品流落民间，为当时诸多画商、鉴藏家有了机会购藏。凌利中说，清末民初最大的宫廷书画流散有两次。一次是末代皇帝溥仪随意将藏品尝赐臣工，还将大量藏品携至天津张园，其中一部分被偷去变卖。除了吴湖帆外，张伯驹、完颜景贤、庞莱臣、张大千、惠均、钱镜塘、张珩、王南屏等亦在此时收穫颇丰，直到一九三七年抗战爆发后有所改变。
梅景书屋的收藏充分体现了吴湖帆夫妇的志趣。首要的自然是唐宋珍品及元明清主流文人画家作品。从董源、巨然、赵孟頫，再到元四家、明代吴门四家及董其昌、清初“四王”及吴歷、恽寿平的作品都有。作品的稀有性和研究价值，也是他们非常重视的。如吴氏所藏戚继光书法、王宠画作、朝鲜废摄政王大院君画兰小直幅、王时敏设色山水及王翚《仿关仝范宽山水》等，皆出于“绝无仅有”或“亦最少见”。购入的清代沈沂《临苏汉臣汉宫春晓图》卷，画家名头冷僻且无史可考，但重其可补画史之不足耳。而被认为王鉴代笔人的朱融、薛宣等三流画家之作，其购藏初衷大凡有助于对王氏作品的真伪鉴定。
另外，不少画作的购藏也源于他们对题材的偏爱，如吴湖帆特别喜欢与吴门风土人情以及吴氏家族相关的古代书画，潘静淑喜好女史画。夫妇二人还共同喜爱梅花、猫等题材。其中，汤叔雅《梅花双鹊图》轴、邢慈静《梅花图》轴等，体现了二人“于梅花尤雅爱之”并以“梅花知己”自视之情怀；而这对夫妇又是“猫痴”，因此几乎遇画猫即收之。还有一部分作品虽然不是名作，但其中凝结了特殊情谊，也为吴湖帆所珍视。凌利中举例说，上博所藏金俊明的《群芳合璧》册，原非名作，但它是吴湖帆的祖父、父亲鉴题递藏旧物，金俊明所居的“春草闲房”原址即为吴家祖上旧居，册页中又画有梅花。几个因素加在一起，可以说无论如何要收藏它。
慧眼卓识鉴定开宗
此次吴湖帆研究的重头戏，是由来自港台和内陆多位学者、吴氏后人、弟子参加的“吴湖帆书画鉴藏学术研讨会”。这首次明确了吴湖帆近现代古书画鉴定科学奠基者的地位。
北京故宫博物院研究院肖燕翼认为，吴湖帆对鉴定学科的贡献有两个方面，一个方面他是从传统收藏家向当代鉴藏家、建立当代书画鉴定学的过渡人物。第二方面，他培养了很多年轻人，所谓的年轻人现在都已经过世了，包括张珩、徐邦达。通过这些弟子的努力，书画鉴定真正变成了当代科学，而他们的基础是吴湖帆打下的。
专家认为，吴湖帆的鉴定方法是综合性的，而且要在实践中学习和拓展。在古代也不乏书画鉴定家，但他们往往偏重于个人爱好，而吴湖帆很早就告诫弟子：“书画之足证如此，不独以玩赏为雅事云”，把它当作一门重要的学问。一件作品从款式、印章、作者的资料、原来藏家的著录书等他都要了解。研究一件作品也不是孤立地就事论事，而是放在一定范围考虑。正如法国著名的文艺理论家和史学家伊波利特．丹纳（Hippolyte Adolphe Taine）在《艺术哲学》中提到：“我研究艺术出发点，把作品放在作家作品群里，还要放在这个派别的学生子弟、周围人的作品群里去考察。”但是丹纳还差了一条，就是把作品放到歷史里去考察，而吴湖帆做到了。
吴湖帆之孙吴元京则把祖父的收藏理念划分为三段：第一阶段是继承，或者说是一种责任和使命。祖父自幼得高祖严厉教导，加上从祖辈那里继承了大部分收藏，使得他九岁就成为大收藏家。祖父儿时学习古书画知识、把玩古玩就如同现在的小朋友玩电脑。虽然枯燥，但也不经意就将人生定格在传统文化范围内；第二个阶段，是通过收藏不断地提高自己。其中包括了学画，临摹和鉴赏古画实际上是相通的，在这一阶段，祖父也付出了别人想像不到的辛劳；第三个阶段，是发扬光大。人走了，他所留下的，就是他的笔记、他的鉴定、他的题跋。通过题跋，把有些不明白的东西讲明白了，通过他的装帧，把有些有故事的东西联繫在了一起，通过他的提炼、鉴定，修復、装裱，让有一些本来破烂不堪的文物焕然一新。
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