明代书法大家董其昌的书法，我们最常见的还要属他的行书。凭借一手飘逸空灵而又不失平淡古朴的精妙行书，董其昌在明代书坛享有极高的声誉，对后世的书法也有着极为深远的影响。其实，董其昌的楷书同样超神入化，艺术水准极高。
艺术品简介
董其昌 楷书《心经》
此册作于他七十二之晚年，舟中无事，遂以精楷抄心经自娱，所谓“作意书”也。他自称：“当吾作意，赵（孟頫）书亦输一筹，第作意者少耳。”董书又好用淡墨佳纸，故点划每有浓淡变化。书法讲究用墨，当自董其昌开始，故此册之贵重可知。
董其昌楷书《心经》
此册笔笔着意，力不虚发，秀灵中更见生拙之态书卷之气，是其精作无疑。曾经李瑞清收藏，沈曾植题云：“老笔益嫩，斯为化境。”袁励宸称则曰“刚健含于婀娜，允推神品。”可称的评。封面签条为沈剑知所题，沈剑知建国初期任职于上海博物馆，古书画鉴定家，尤精于董其昌研究。
董其昌楷书《心经》
此册为董书至极无上妙品
周寿昌题跋称此文敏内擫纯熟，从真卿而上溯右军，为至极无上妙品。
董其昌自青年时期便研习颜真卿楷书，终身不辍，晚年愈发融会贯通，遗貌取神，将颜真卿的宽博方正、虞世南的虚和秀逸、杨凝式的疏朗洒落融为一炉，一派天然秀逸的本色风致令人沉醉。晚明时期，佛学兴盛，董其昌亦浸淫其中，名其室曰“画禅室”，于佛学亦颇有心得，常以笔墨作佛事。天启五年（1625），董其昌为避奸宦党祸，上《引年乞休疏》告归，沈曾植在册尾跋文中亦推测董氏写经有“为诸贤祈福”的意味。周寿昌称此册“从真卿而上溯右军，为至极无上妙品”。
楷书看似简单，其实最难写好
袁励宸称此作刚健含于婀娜，允推神品。
董其昌在谈起楷书的时候，有着自己的独到见解。他曾说道：“楷书不易工”，意思就是说，如果楷书写的拘谨平正，状如算子的话，就算不上真正的好书法，法度之余的个性表达，才是精髓所在。也正是基于这样的理念，我们看到，董其昌的楷书并非像唐楷那么工整严谨，注重的是笔势的流畅和用笔的自然多变。
作品局部欣赏
董其昌学书法，不仅仅是学颜真卿一人，后期还深入的借鉴了虞世南、王羲之等人的笔意，特别是元代的名家赵子昂，对他的书风也有很大的影响。从此册就能看出，里面包含着多家的笔意。
董其昌：吾书最得意在小楷书
沈曾植在册尾跋文中赞此作老笔益嫩，斯为化境。
按照董其昌的自述，“吾书无所不临仿，最得意在小楷书”，尤其小楷书，董其昌自认为最为得意，力追晋魏，超越赵孟頫，“吾书往往率意。当吾作意，赵书亦输一筹”，“吾书因生得秀色”，从而形成了率意自然、生拙古淡的特色。
作品局部欣赏
“晋人书取韵，唐人书取法，宋人书取意。”（董其昌《画禅室随笔》）董其昌创造性地将晋、唐、宋的书法审美价值观念和风格特征进行大范畴、主观性地融合、转化，写出了自己的面貌和特色。此册确实从中反映出董其昌楷书的主张、观点和看法。
书画家简介
董其昌小像
董其昌（1555—1636年），字玄宰，号思白，又号香光居士，华亭（今上海松江）人。明万历十六年（1588年）进士，官至礼部尚书，卒谥文敏。精于书画鉴赏，富收藏。在书画理论方面主张“南北宗”，对晚明以后的画坛影响深远。工书法，自谓于率易中得之，其董派书风对当时及清初书坛有极大影响。
作品局部欣赏
其书画创作讲求追摹古人，但并不泥古，在笔墨的运用上追求先熟后生的效果，拙中带秀，体现出文人创作中平淡天真的个性，并以其为代表，形成著名山水画派“松江派”。著有《画禅室随笔》、《容台集》、《画旨》等。
沈剑知题：董文敏书心经真迹。
周荇农题：董文敏公楷书心经。宝唐阁珍秘。
董其昌在此册中，通过用笔、用墨精湛技法的掌握，营造出不食人间烟火般的儒雅、幽寂、清和的精神气息，不愧为一代书画巨擘心象的自然流露与映显。
结束语
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