2013-11-26
中国昆曲社关注中国昆曲社，让生活雅而美！
欢迎免费订阅，请加微信号：kunqushe
如有心水珍藏文章，欢迎投稿zgkunqushe@126.com
----------------------------------------
【小编“鬼话连篇”】：说到女鬼，我们会有一种既好奇又恐惧的情感纠结，又怕又爱。不过最终好奇会战胜恐惧，驱使我们想看一看女鬼到底有什么样的魅力，如此勾人。从戏剧角度来看，在鬼魂戏这一传统戏曲类别中,由于鬼魂的介入,使原本具有悲剧色彩的故事情节强行发生逆转,故事结局朝着作家所希望的方向发展。这种由悲而喜、化苦为乐的结构方式和理想结局,使鬼魂戏呈现出鲜明的理想主义色彩,以其独特的审美形态适应了观众的普遍心理和欣赏习惯,从而保持了长久的艺术生命力。
女鬼的身上都凝结了一股解不开的执念，因而她们虽为“鬼身”，却将人性表现得更为纯粹和淋漓尽致。下面，就和小编来一场“鬼域之旅”吧，领略昆剧里女鬼们的独特魅力。
（温馨提示：夜间阅读时，请不要轻易转身。。。）
>>>【鬼之情】——杜丽娘
静雅娴淑 清丽动人
女鬼档案：因情感病，一病而亡。
死后幽媾，回生团圆。
剧作档案：《牡丹亭》 汤显祖撰
“情不知所起，一往而深。生者可以死，死可以生。生而不可以死，死而不可复生者，皆非情之至也。”在汤显祖笔下，杜丽娘是至情的化身，为情而死，又为情复生。这让我们无比慨叹的是，支撑着这么一个弱小女子行为的背后力量是如此的强大，能穿越生死，通透三界。
《牡丹亭?幽媾》演的就是杜丽娘的魂魄来寻柳梦梅。任何一个书生在半夜时分听到有人敲门的时候，第一个想法恐怕都会是：“来者是人是鬼？”但是柳梦梅不同，因为站在他眼前的分明就是画中人，就是他一声声叫下来的佳人。在这个敦厚书生看来，他宁可相信美人儿是他从画上叫下来的，这是他命定的宿缘，根本不会去想她是花妖还是狐魅，不会考虑她是人间女子还是来自地府阴曹。成为鬼魂的杜丽娘依旧静雅娴淑、清丽动人。所以，假如不知道戏名，不知道前面的情节，我们所看到的就是一场人间少年男女的和美恩爱的情事而已。在这出戏里面，杜丽娘的演法是不带鬼戏色彩的，只不过她的身份告诉你这也是一种灵异。
《牡丹亭》之所以至情感人，就在于其“生者可以死，死可以生”的理念。凭着至情这双翅膀，生与死在柳、杜二人的眼中不过就是一道可以跨越的门槛，没有什么了不起，阴阳之界于他们几乎是不存在的。反过来说，假如没有了这一番生死离合的话，我们便无从了解至情。
一个执着于情的人，一个真正感悟了生命辽阔的人，当他看这样的戏的时候，首先不是斥责它荒诞不经，而是能够定下心来，感受其中细致入微的美妙。
《牡丹亭 幽媾》
【前腔】他惊人艳，绝世佳。闪一笑风流银蜡。月明如乍，问今夕何年星汉槎?金钗客寒夜来家，玉天仙人间下榻。〔背介〕知他，知他是甚宅眷的孩儿，这迎门调法?
【耍鲍老】幽谷寒涯，你为俺催花连夜发。俺全然未嫁，你个中知察，拘惜的好人家。牡丹亭，娇恰恰;湖山畔，羞答答;读书窗，淅喇喇。良夜省陪茶，清风明月知无价。
>>>【鬼之色】——阎惜姣
妩媚妖冶 风情婉转
女鬼档案：由色生情，因情成奸。
事漏遭杀，勾魂月下。
剧作档案：《水浒记》 许自昌撰
阎惜姣是一个纯粹的美的化身、色的化身，超脱了善恶、对错这些价值判断和道德模式。《水浒记》的《活捉》就是对风情之美十足的展现。阎婆惜与张文远的相识是一个偶然：张文远路过阎婆惜家，无意间见到她美貌风流，于是借口找小娘子借茶上前搭话，这一番搭话就让阎婆惜的性命断送在宋江的刀下。成了女鬼的阎婆惜日思夜想张三郎，因此决定到阳间活捉张文远，与她到阴间团聚做夫妻。女鬼阎婆惜从最初登场，举手投足间就透露出一股灵异之美。她穿着一件黑色的长背心，白色的裙子，脚下碎步快走，整个身子纹丝不动，令人感到她是飘荡而出的。更令人惊心动魄的，是她黑色长衣下面那一件艳红的长背心，随着身形飘动，红色在黑色长衣下面隐隐闪现，更添诡异之气。在见到张文远后，她要脱掉黑衣露出红衣，显示出她内心的火热，这又会给人一种突然间的惊艳。所以单看这个女鬼的行头，往往在一人身上也具有强烈反差的元素，层层剥离，让你不断地惊叹。
这样一个女鬼，怀着自己的衷情与不甘，重新走到张文远的门前，她愁肠百转，想着自己的前世悲凉。敲门的时候，她很轻盈，娇嗲妩媚。张文远起先不敢开门，反复猜测门外到底是什么人。两个人隔着一扇门，一个付角和一个扮成女鬼的旦角一问一答。阎婆惜有些感伤，她日思夜想的三郎竟然听不出她的声音。 阎婆惜现形，张文远第一个反应是害怕、躲闪，“冤有头，债有主。宋公明杀了你，不关我事”！随着两个人的言语往来，他们逐渐想起以往的亲密，便又重新靠近。张文远掌起灯来，阎婆惜说，你就不想看看我的模样么？张文远壮胆看去，不由感叹她比活在人间的时候更加妩媚娇艳。此话不是什么溢美之词，我们可以想见鬼身上的那种妖娆之美是达到了极致的，她比人间的女子有更多的婉约风情，这种风情令张文远忘乎所以，忘记了对鬼的惧怕。
这样一场“活捉”，我们今天听来不可思议。仅仅是这些情节就令人有点不寒而栗，好端端的一个人，在自己家里面竟然被鬼魂抓走了，直接就做了鬼！但是昆曲之美就在于能够让你在面对这样一个不可思议的故事时，忘记心中忧怖，穿越生死，发现人心中的至情牵挂。
《水浒记·情勾》
【梁州新郎】马嵬埋玉，珠楼堕粉。玉镜鸾空月影。莫愁敛恨，枉称南国佳人。便做医经獭髓，弦觅鸾胶，怎济得鄂被炉烟冷。可怜那章台人去也一片尘。铜雀凄凉;起暮云，听碧落，箫声隐，色丝谁续?恹恹命。花不醉，下泉人。
>>>【鬼之仇】——李慧娘
刚烈艳异 侠骨红妆
女鬼档案：舟遇少年，忘情而叹。
杀人白刃，救生宝扇。
剧作档案：《红梅记》 周朝俊撰
《红梅记》中的李慧娘更为刚烈。李慧娘的身份很卑微，不过是奸臣贾似道的一个姬妾。某日，贾似道偕李慧娘泛舟西湖之上，李慧娘见到书生裴禹风流潇洒，情不自禁地发出一声赞叹。贾似道听后甚感不悦，作为一个把持朝纲的重臣，他在家中也是同样的不可一世，就因为李慧娘这一句赞美少年的话，他在回府后斩杀了慧娘，以儆众姬。李慧娘死后，冤魂不散，变成了一个厉鬼。化为厉鬼的李慧娘心中充满了怨愤不甘，她带有一种强烈的气场，从而形成一种艳异之美。
贾似道窥见卢小姐绝世幽姿，欲占为妾。裴禹仗义相助，自荐权充门婿，拒绝贾府聘礼。贾似道遂以延请塾师为名，将其拘于府中书馆内。李慧娘持判官所赠阴阳扇，救出了裴禹，并挺身而出，到半闲堂为受屈众姐妹洗冤，承认是自己放走了秀才。李慧娘感叹裴禹的俊朗，起初并不一定有什么情意相通之事，她无非是感叹一件美好的事物而已。善良的李慧娘最后愿意帮助裴禹，成全他与尚书之女卢昭容的好事，也是因为她觉得天下美好的事物都应当有一个美好的结局。
《红梅记》中的贾似道是白面扮演。在这出鬼戏中，不再是女鬼和鬼判之间的形象的对比，而是正义、妩媚的女鬼与人间奸佞的对比。这种对比同样能够形成一种形式上的反差之美。人物角色的反差如此巨大，台上表现出来的却又是歌舞的和谐，就在这种冲突与和谐之间，昆曲完成了它对灵异之美的又一次展现。
《红梅记 鬼辩》
【乌夜啼】手提着明光光刚刀一把, 这下场头又轮到奴家。俺死后呵, 把尸骸仍毳向牡丹花, 俺可也做鬼是风流杀。伴艳艳朝霞, 冉冉春华, 与他把天姿国色向人夸, 怕的是风孱雨愁将香魂咤! 你早些儿发付,有什么争差?
>>>【鬼之怨】——敫桂英
幽怨悲愤 冷肌冰骨
女鬼档案：怨尔薄幸，叹奴薄命。
海庙阴司，善恶有终。
剧作档案：《焚香记》 王玉峰撰
《焚香记》里的敫桂英就是一个至情之鬼。名妓敫桂英爱上了书生王魁，到了大比之年，她赠送旅费，鼓励他去赶考。两个人辗转分离，因为种种的误会，敫桂英以为王魁负心，已被丞相招赘，但她还要执意死等王魁。这时候偏偏妓院的鸨母逼嫁他人，怨恨交织中，敫桂英上吊自缢而死。这样的一个魂魄，她心中有太多的牵挂和不甘，一方面爱王魁念王魁，另外一方面又怨王魁负心，恨他薄情寡意，所以到了阴间，她还要告上一状，这就是《阴告》。
敫桂英向鬼判告状，舞台上再次呈现了妩媚与狰狞的对比，可见这是昆曲鬼戏中常见的一种映衬。鬼判鬼判，阴间判官，他常常用喷火这种程式来表明来自阴间的身份。嘴里可以喷火，代表此地一切是幽暗的，在阎王殿里，只有喷火才能看见一切。他的形象是狰狞的、恐怖的、威严的，同时又掌有生杀予夺的无上权力。敫桂英向鬼判诉说隐情，而鬼判对她所说做出判别与裁决，两个人在台上载歌载舞。
在昆曲舞台上不大容易看到一个角色独自大段的唱念而其他角色都呆若木鸡地听着的场景。一般来讲，只要有两人在场、三人在场，所有人之间都会有动作、声腔、眼神、身段之间的呼应，大家共同形成的这样一组呼应才能够是流转的、圆润的、满堂生辉的。判官和女鬼这两个形象之间强烈的反差，使狰狞在妩媚的映衬下越发狰狞、威严、身形高大，而妩媚则在狞厉的陪衬下越发妩媚、娇艳。
《焚香记·阳告》
【满庭芳】只听得雁声天际，嘹嘹呖呖，耿耿凄凄。他那里惨离羣，任孤飞，只是一生一配。又谁知那有人心的也不念着一夜夫妻!他那里，绣罗帏，只是成双作对;我在这泥神庙倚砖枕石。寻思起就理，心窝中疼也不疼!满胸臆气也不气!
>>>【鬼之义】——杨玉环
袅娜国色 玉颜如昨
女鬼档案：正舞霓裳，銮驾仓皇。
马嵬白练，南苑黄叶。
剧作档案：《长生殿》 洪昇撰
《长生殿》中，洪昇将杨玉环塑造成了一个痴情明理，渴望获得真爱，展现了人性美好的一面的形象。对历史上的杨贵妃进行了加工改造，这样一来，杨玉环就变成了一个可爱、可怜、可敬的女性。杨玉环对爱情的追求和守护令人感动，马嵬坡“为国捐躯”令人敬佩，而她的命运则令人叹息不已，幸好，洪昇给了我们一个理想的圆满的结局，有情人终成眷属。说杨玉环有情有义，情自不必细说，“义”在洪昇这里表现为民族大义，为了家国大义而赴死，舍弃了儿女情长，便是这个“义”的体现。也正是由于杨这一死，才引出后面唐玄宗的《闻铃》、《迎像哭像》等感人至深的情节，更加深化了两人的爱情。杨玉环成为鬼魂后，一改装扮，头顶黑纱，项系白练，水袖及地，在一片哀怨伤感的氛围里哀悼自己的过往和与唐玄宗的爱情。不同的是，杜丽娘为情而复生，阎惜姣和情郎同赴地府，杨玉环则与唐玄宗同登仙界，永世厮守，这样的结局在理想境界里又高了一层。
洪昇试将人之“性情”拓展到精神自我的层次，使戏作主角游走于上界与人间时，体现出人的性情更深刻的本质。女主角杨贵妃在人、魂、仙的三个经历中表现了性格的深化或转化。洪昇对本身内心挣扎的叙写，由沉溺于情的“情欲”阶段，发展到由误致悔的“情悔”阶段，再由“情悔”而祈求一种自我的“救赎”，最后则达到“情缘总归虚幻”的澈悟，来呈现“真我”与“假我”之间的矛盾和冲突，最后在生、死的试炼中完成自我的纯净；并且说明此种自我纯净的力量，实来自人与人之间心心相契的一种精诚之爱。这种意旨，正借着明皇和贵妃不寻常的身份与一种戏剧化的命运来凸显，故在艺术的表现上可以达到丰满的效果。
《长生殿·弹词》
【七转】破不刺马嵬驿舍，冷清清佛堂倒斜。一代红颜为君绝，千秋遗恨滴罗巾血。半棵树是薄命碑碣，一抔土是断肠墓穴。再无人过荒凉野，莽天涯谁吊梨花谢！可怜那抱幽怨的孤魂，只伴着呜咽咽的望帝悲声啼夜月。
举报
