口梆子

 

张家口口梆子作为中国戏曲百花园中一束独特的艺术之花，有着二百多年的历史。

清康乾年间，山西、陕西的梆子腔流布全国，各地新兴的地方戏蓬勃涌现。口梆子是同时期张家口至库伦（乌兰巴托）商贸大道开通之后，山陕梆子随商贾流布张家口一带，受张家口地处晋、冀、蒙交界并接近京、津的地缘环境和多民族社会人文环境影响，融入本地秧歌剧、二人台等民间艺术元素，而形成的以本地人为主，用当地方言土语演唱，地域特色鲜明的地方戏曲剧种——口梆子。

口梆子在传承流布过程中，受地缘环境和多民族社会环境影响，吸收京剧、昆曲、评剧、话剧、河北梆子及当地秧歌、二人台等地方艺术元素，逐渐形成为具有本地演职员队伍、本地观众群、地方特色鲜明的晋剧分支。

口梆子在继承山西中路梆子基本特色的基础上革新发展，唱腔多元融汇，优美流畅；道白字清，韵圆容易听懂；音乐主格调鲜明而又丰富多彩；表演则不离行当又个性突出，做表兼工，文武皆备。

口梆子是张家口人民群众喜闻乐见的戏曲艺术，2006年6月，口梆子被批准为河北省首批“非物质文化遗产。

口梆子独特的戏曲成就和风格主要表现在唱腔上，唱腔有[头性]、[夹板]、[二性]、[流水]、[介板]、[倒板]、[滚白]七种板式，既成套数，也可自由整合，在继承了山西中路梆子的基本板式和声腔的基础上，吸收本地民歌、塞北民歌及周边剧种声腔元素，形成了既富规范又多元融汇，自然流畅、优美动听的风格。口梆子咬字取于京，上韵取于晋，韵味吸纳方言并借鉴京剧、评剧、河北梆子等剧种的特点。

口梆子音乐伴奏沿用山西中路梆子文武场特征性乐器、曲牌、锣鼓经，又广采民俗音乐入曲，形成了主格调主旋律鲜明突出，又多彩新奇的风格。曲牌有弦乐牌子、唢呐牌子、民歌小调三类，总计近百首。口梆子沿用山西中路梆子传统乐器，文场有板胡、二弦、三弦、四弦、唢呐、横笛等，武场有板鼓、磕板、大吊锣、铙钹、小锣、铰子、梆子、堂鼓、碰钟、狗娃子等。

口梆子表演风格不拘泥于传统，见好就学，善于兼收并蓄，调动一切“自己的”演唱技巧包括特技绝招为表现和刻画人物服务，不尚单纯“卖派”自己或无的放矢的“露显”技艺；表演追求不离行当又个性突出，做表兼工，文武皆备。舞美遵循和把握戏曲舞台美术简约、明快、空幻、虚拟性强的特征，写实与写意并用，突出地域人文特色鲜明的意境，表现剧目个体的情景特征。讲究舞台表现的整体美，讲究演员表演的默契配合，以求取相得益彰的总体演出效果。

口梆子剧目丰富，传统戏达五百多个，现经常上演剧目的有二百多个。剧目的主要来源有四个，一是继承于山西的传统戏，如《打金枝》、《秦香莲》等；二是本地传统戏，如《虎头牌》等；三是移植京剧等其他剧种剧目，如《杨门女将》等；四是改编和新编剧目，如《仙锅记》、《蝶双飞》、《梳妆楼》和《天漠滩》等。