女性艺术家
贝尔特·莫里索（摩里索特/摩里森 Berthe Morisot ,1841-1895年），法国印象派团体中不可或缺的人物和最出色的女画家。她喜欢画风景和描绘身边的琐事，诸如摇篮边的少女、化妆中的女人等。莫里索的作品以肖像和表现家庭生活场景中的孩子和妇女为主。凭着女性的心灵，她的画面上排除了一切粗野，而崇尚精美、华丽，使日常的简单活动显得如此活跃、生动，长于在亲切的家庭环境中撷取生活的诗意。
早期作品就显露出对于光和画面整个效果的敏感性。后期作品受E.马奈风格影响，典雅精致的构图和光亮微妙的色彩，受到印象主义画家的赞美，她是印象主义展览的积极参加者。她是宫廷画家弗拉格纳的后代，进入上流社会后，在官方举办的画展中，每年都有她的作品入选。她最早跟随柯罗学画，后来在卢浮宫里遇见了马奈。
《午餐后》1881年
代表作《芭蕾舞女演员》,《穿夜礼服的少妇》，《阅读》，《摇篮》。
印象派受法国评论界嘲笑的时候，只有莫里索一人没有被嘲笑。她的《芭蕾舞女演员》1879年，被评论家认为，是受到了启蒙时代妇女肖像画家弗拉戈纳尔的影响 。称她是“被天才包围的女画家有自己独特的才能”。这幅画是以莫里索的姐姐爱玛为模特创作的，爱玛同时也是莫里索的画友。她们在一起学画，不是年轻姑娘们的附庸风雅，而是玩真格的。作为画家的莫里索成就非凡，她是第一个加入印象主义的女性画家，积极推进印象主义运动，面对反对抨击的言论予以回击。1868年与马奈相识后，促使马奈放弃擅长的黑色而提亮了调色板，但没有最终说服马奈加入印象派。很明显，在这幅画中，莫里索与雷诺阿一样，力图以一种崭新的绘画语言来处理人物和风景的关系。将人物与风景视为单一的视觉对象，她们被光线和色彩统一在一个平面里，这是真正的属于印象派的视觉革新。此画完成后的第二年，一直对马奈倾慕不已的莫里索，却嫁给了马奈的弟弟尤金。因为是女性画家的缘故，这幅画显得非常的安宁平和据说这幅画在1874年首次“沙龙落选展”上，是唯一一幅没有被评论家诟病的作品。而可以想象，在那个妇女甚至少有外出的年代，能够达到如此的绘画成就，是多么的不容易。
莫里索的这件作品的构图并无特别之处，只是描绘的是一位身着晚礼服的少妇，她的整个身体以及后面的背景都被光影所笼罩，她的整个形态、姿式、表情都是通过和谐的笔触来构成，整个形象充满着光感，只有在相当的距离才能发现少妇的礼服和肉体的区别以及她的美丽和温情。
《芭蕾舞女演员/穿夜礼服的少妇》
《阅读/作者的妈妈与妹妹》大块的黑与白的对比，简洁的色调，但在人物和环境的描绘上仍显示出莫里索特有的温柔和明朗。
《摇篮》：莫里索喜欢描绘室内景物，她似乎想在熟悉、亲密的家庭环境中表现富有诗意的画面。一位年轻的母亲注视着自己入睡的孩子情景，母亲和在纱帐内熟睡的婴儿构成了极为深情与和谐优雅的画面，毫无矫揉造作之态。这是出于一位温情女性之心理情感，这使画面十分纯洁，难怪雷诺阿称誉她为“纯洁的天才”，把她看着是优秀的室内情景画家。这幅画以笔触流畅、色调清新留在人们记忆中。
《少女与狗》以极为流畅的激情笔触，驾驭一切的造型才能，果断、急速而简略地表现处在室内的少女与狗的瞬间情态，是一幅用极其敏锐的目光、肯定的笔法、丰富的色彩以及简洁的手法创造的富有生命律动的优秀作品。
《年轻女佣》是一幅充满阳光的室内画，女佣和日常生活摆设、人物和环境都在阳光下占有自己相应的地位。这在画家的眼里，他们之间并没有什么本质的差别，仅仅是传达光的一种媒介，呈现出不同的色彩而已。所以女画家并没有着意刻画女佣人的内在精神与个性特点。画家运用充满激情的笔触，在画面上急速地运动，想在瞬间抓住即逝的阳光，将此印象永驻在画布上成为永恒。
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