中国景泰蓝艺术伴随着朝代的更迭和文化科技的进步向前发展。在每一个历史时期，景泰蓝作品都留有这个时代的艺术特征和色彩风格。
景泰蓝在不同时期的色彩风格特征
▶ 明代
明代景泰蓝以“宣德”、“景泰”时期为代表，风格浑厚有力，自然豪放，简朴典雅。胎体多为紫铜胎，铜质好，体型略显厚重，一般为仿古造型。
明宣德·掐丝珐琅缠枝莲纹炉
宣德年间，景泰蓝风格特征已形成。釉料多呈蓝色，如天蓝、宝蓝等色，另外还有浅绿、深绿、红色或白色等。一般大件的器物，铜活浑厚，镀金灿烂。
景泰年间，掐丝珐琅工艺得到了很大的发展。
①釉料：创造出许多新的色釉，仅蓝釉就有铬蓝、天蓝、宝蓝、透明状的普蓝、粉青、金色等，还有桃红、墨绿、粉绿、淡绿，以及黄、白、紫等多种颜色。釉质优美沉着，尤其是蓝釉，更有一种宝石般的美感，当时的器物多以这种蓝釉为底，创造了景泰年间以蓝为主的风格。
②品种：偏重向实用方面转化，除了瓶、炉、盒、盘、薰等品种外，还有花盆、炭盆和蜡台等器。并且又有了楼台、山水、人物、花鸟等描绘现实物象的题材，二龙戏珠、夔、凤等寓意性的题材。
③装饰手法：非常重视金工的处理，器物的顶、盖、耳、足、边线等部位，多用錾活技法装点。
明中期·掐丝珐琅狮戏球纹藏草瓶
这时期的制品，掐丝均匀规整，打磨光滑细腻，在工艺的质量方面比起宣德有了很大的提高。嘉靖、万历年间，出现了动物造型的新品种。
▶ 清代
清代的工艺，比明代有所提高，胎薄，掐丝细，彩釉也比明代要鲜艳，且无砂眼。花纹图案繁复多样，镀金部分的金水较薄。
乾隆时期，景泰蓝制品的胎型采用的材料分上中下三等，上等为金胎金丝，中等为银胎银丝，下等为铜胎铜丝。
清乾隆·金胎掐丝珐琅嵌画珐琅执壶
①胎体：清代铜胎胎型的重量与明代相似，器表釉料的砂眼明显减少，掐丝、磨光、镀金都很精美。
②釉料：除天蓝、宝蓝外，还有绿色调。粉红与黑，是釉料中两个新的品种。
③装饰手法：流行题诗、题名，并增添加上了制作印章的图形，这是借鉴于传统的书法绘画的手法。
▶ 民国时期
民国时期，由于整个国家形势处于动荡之中，景泰蓝工艺的发展和全行业的生产经营处于徘徊、低落的状态。民国时期的整体工艺明显不如前代，胎体薄，色彩鲜艳有浮感，做工粗。
▶ 新中国成立后
新中国成立后，景泰蓝的发展历经了时代的变迁，有了很大的发展，在丝工、蓝工、磨工、外表、润色、铜活、沙眼、工的粗细程度都比以前有了明显的发展。
掐丝珐琅金地观音瓶
①造型：在经济全球化的时代，景泰蓝艺术也向着实用化和国际化方向发展，在传统的基础上，创造出了更多新奇的器型。
②装饰：采用传统纹饰和现代元素相结合的装饰手法，如“APEC国礼《四海升平》景泰蓝赏瓶”。
《四海升平》景泰蓝赏瓶
③产品质量：现在的生产条件远比五百年前的古代要好上许多倍。明亮宽敞的车间里清洁的卫生环境使室内的灰尘大大减少，点蓝工序不被灰尘所困扰。使沙眼减少到最低的程度，从而使产品质量大大提高。（内容整理于网络）
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