【锐评】身在江西 心在江南——景德镇的文脉

江南文脉，时尚传承

江南，一片令人神往的土地。千百年来，独特的地理气候、深厚的历史积淀，孕育了专属于它的悠悠文脉。

江南文脉挥洒在巧夺天工的手艺中，蕴藏在色香味俱佳的美食名点里，流转在笔墨酣畅的书画作品上……

如今，它更像是中国的一个文化符号，传承千年，历久弥新。

景德镇，位于江西省东北部，旧称“昌南”，而这据说也是中国被称为“China”的原因。景德镇在公元1004年建镇时属于北宋江南路，1020年江南路分为江南东路（首府今南京）和江南西路（首府今南昌），景德镇隶属于江南东路。元朝时，景德镇又隶属于江浙行省。明朝才又将景德镇划归江西行省。也就是说，景德镇从1004年诞生起到1368年明朝建立，365年间一直和江南、江浙一起混，和江西毫无干系。这365年间，景德镇的方言和它所在的浮梁县方言一样，都属于徽州方言，而徽州方言在某种程度上被认为是吴语的一个特殊分支。这365年间，以元代设立浮梁磁局为标志，景德镇从宋代的一个知名地方窑口变成了全国的瓷业中心。然而元末大乱冲击到了景德镇，以都昌人于光为首的义军占领了景德镇，大量说赣方言的都昌移民进入景德镇，在明代逐渐反客为主，赣方言区的其他移民也大举迁入，景德镇的土著浮梁人逐渐被说赣语的人同化了，从此景德镇成了一个说赣方言的地方，和他所在的浮梁县在语言上也就不能互通了。

然而，江南文化和吴越及徽州文化对景德镇仍然有着重要的影响。明清以至民国，徽州帮移民在景德镇和都昌帮、杂帮三足鼎立。景德镇的珠山八友当中的王大凡、毕伯涛都是徽州人，王琦则是祖籍安徽（很可能是徽州），刘雨岑是安徽太平人（今黄山市黄山区，清代属于吴语区），田鹤仙则是浙江绍兴人。可以说吴越江南文化背景者占珠山八友的半壁江山。珠山八友开启了景德镇文人瓷画的又一个辉煌，影响巨大。而他们所继承的传统，则是纯粹由徽州旅景文人开创的浅绛彩瓷画。岁月变幻后，景德镇虽然是江西的一个地级市，却在精神上深深受到“江南”文化的影响，其匠人精神、重商主义传统、小资情调、贵族意识也展现出和江西其他赣方言地区明显不同的气质。

没有到过景德镇的人不会知道，原来“China”的派头竟如此之大。

沿街所有的路灯柱子均是陶瓷做成，就连过街信号灯也镶嵌在雕龙附凤的陶瓷作品里；市中心广场的主题便是用瓷碟碗扎成的巨龙，以及描述瓷器制作过程的一组青铜塑像；四个诺大的陶瓷市场，闪着亮光的瓷器把人幌得眼花缭乱，花色品种之多，让人恍若隔世……

自元代至明清，历代皇帝都要派员到景德镇监制宫廷用瓷，设瓷局、置御窑，创造出了无数陶瓷精品，更享有“白如玉、薄如纸、声如磬、明如镜”的美誉。

悠久的制瓷历史，让瓷器与景德镇人已骨肉相连。在街上，随便抓一个当地人，他都能把陶瓷艺术说得头头是道。

再细问，即便他不在陶瓷业，那他的家人亲戚中肯定至少有一人跟陶瓷有关。

这话一点也不夸张，当年景德镇有十大国营瓷厂，每个厂有工人万名，而景德镇的城市人口是40万，再加上私营小作坊，从事陶瓷业的人口恐怕要占到全市人口的1/3。

景德镇还有全亚州唯一的一所本科陶瓷院校——景德镇陶瓷学院。

图片来源 景德镇陶瓷大学

该院的美术系教师、佳洋陶瓷的总经理黄滨无不自豪地说：“因为自小耳濡目染，深得奥妙，几乎所有的景德镇人都能识辨瓷器的品质。尤其是学艺术的，都不愿意离开景德镇，因为这里有最好的艺术土壤。”

于是不由得感叹：在瓷器方面，谁能极致地过“瓷都”呢。

一捧素泥，一双素手，随着转盘的转动，一件器皿的模子就神奇的立了起来……陶瓷千年的奥秘就藏在这水与泥之中。

练泥、扶琢、拉坯、印坯、晾坯、修坯、粘接、荡内釉、绘图、上釉，最后才能烧制。

如此复杂的工序，让人感慨连连，谁想旁边的老师傅悠悠接口说道：“原先用柴窑制作陶瓷时的工序远不止这些，有72道之多呢！”

用心细腻，这大概也是景德镇瓷器传承千年的原因了吧。

除了对传统技艺的传承，景德镇的陶瓷也在不断地发展和创新，涌现出大批优秀的陶瓷艺术家，带给这片土壤源源不断的生命力。

 朱乐耕 —— 陶艺与环境建筑 

朱乐耕，出生于景德镇的陶瓷世家，从小耳濡目染。

1985年，他考上景德镇陶瓷学院，成为学院里第一届研究生。

毕业后，他潜心磨炼技艺，将当代陶艺与环境建筑相结合，创造出一个又一个令人惊叹的作品。

▲颂，陶艺雕塑

国家大剧院

▲中国牛，陶艺雕塑

上海喜玛拉雅酒店

▲时间与空间的畅想，陶艺装置

韩国首尔麦粒音乐厅

时至今日，朱乐耕已从事陶艺事业近40年。

除了展览、讲学，他都躲要景德镇工作室的窑里，触摸泥土，然后看着它们浴火重生。

▲天水之境，陶艺装置

韩国吉州岛肯辛顿大酒店

尽管陶土和窑火所带来的不可预见性，让他想要的，和最终出现的，总有或多或少的偏差。

但他却很坚定：“我不可能再回过头去做以前的东西，我必须朝前走。”

彭赞宾 —— 令人惊艳的“高温水墨”

“高温水墨”是属于现代陶艺家彭赞宾的特有符号。

在景德镇学习的若干年间，他一直非常迷恋泥浆在陶瓷胚体上所留下的肌理痕迹。

▲物质的关系

在他的眼中，这些肌理时而呈现高山流水般的速度和气势，时而又给人以微风轻拂般的清凉与柔顺。

彭赞宾以此为切入点，经过反复的钻研，终于创造出与中国水墨画相似的陶艺作品。

▲高温水墨之屏风

▲高温水墨之普洱茶圆饼

将“水墨”这一最具中国人文代表的符号巧妙并且成功地嫁接到陶艺创作，这体现了彭赞宾这位年轻的陶瓷艺家对传统的思索。

除了朱乐耕和彭赞宾，还有千千万万的陶瓷艺人在景德镇上默默耕耘，也正是由于他们的存在，景德镇才留住了曾经的荣光！

文字部分来源于木木（文化记者）