杜鸿年先生，1928年生于安徽阜阳。著名版画家，北大荒版画开创者、奠基人。一生以其卓越的版画艺术创作实践、不断的自我升华和坚毅的人格魅力，创作了大量极富时代性、艺术性和跨文化的优秀作品，实现了一个版画家的艺术使命、生命价值和精神超越，同时为我们阜阳留下一笔宝贵的艺术遗产和精神财富。
“北大荒”的人生经历，使杜老师练就了一身本事——信念、吃苦、追求。
北大荒 奠定版画风格
早期在北大荒的时候，杜鸿年为了创作，多次进入大兴安岭的的森林之中，去一次往往就是半个月。有时为了创作一幅作品，多次在不同的季节进入森林中。去感受东北不同季节时的自然之美，用心去感受着壮美冷调的东北。灵感到来之时，杜鸿年就会达到一种忘我的境界，吃完饭就投入到创作之中。生活总是很随意，放浪形骸，也正是这种大师风范，让杜鸿年将全部身心经历都放在版画上。
1958年至1960年创作初期《鸡场傍晚》、《场办炼油厂》、《进山》等早期作品显然是自然主义的简单再现生活，开始不断加强自身的人文素养和艺术修养，深入生活积累素材，苦练写实基本功，提炼构图，把主观思绪和时代气息有机贯通，很快在61年就创作出充满诗情画意，表现北国春播时节人与自然勃勃生机的《春的喧闹》，渲染一个“闹”字，给人以欢快愉悦的抒情诗般的审美享受。从内蒙古大草原到大西北的大漠戈壁、雪域高原，画家创作了一些列具有浓烈地域风情的作品，如、《山麓归牧》、《天山三月》、《车场》、《不夜城》、《山中》、《花果之乡》等。
“志于道，据于德，依于仁，游于艺”是中国传统人文的价值信仰。文革期间画家虽被限制创作的自由，但也决不委曲求全，沦为被奴役的“工具”，信守一个艺术家的大义和风骨。文革”后期画家把个人家庭、生活、社会中的不幸，忘形于大自然的心灵对话中。74年在创作的《山林之歌》在造型上、色彩上、刀法上、拓印上把主观世界的人格精神与客观世界的诗情韵致完美结合，白桦树在他的笔下像是含情脉脉的“山林少女”，流淌着一曲浪漫的北国四季情歌。“杜白桦”的戏称也正是画家物我交融的境界在公共审美价值上的鸣奏。创新求变贯穿画家终生，在刀法上他吸收了传统雕刻技法，赋予白桦树枝刚柔相济之美的人格气质；在拓印技艺上打破常规的套印程序，着力表现桦林明快、绚丽、响亮、热烈的主观色彩渲染。
雨过天晴 艺术思绪放飞
76年杜鸿年终于获得解放，并正式恢复了创作自由。雨过天晴，他几乎把全部的生命激情投入到创作生活中，形成画家的第一个创作高峰期。他延续《山林之歌》意蕴，创作了《北疆长城》、《转战林海》、《乡亲》、《送饭归来一路歌》、《雨后》、《桦林》、《丰收》、《黄河之滨》等一系列“神与物游”的作品，表达了内心自然无限时空和自然的无限时空获得自由放飞的情思。《林溪》中的采伐工人在画家的笔下幻化成自由翱翔的飞鸟。“脱离物质的束缚，发挥自由的情致”，画家所表现的正是超现实、超生命、超世界的理想，是物我交融、主客同构的图景意义世界，是“天人合一”的心灵自由和艺术自由精神。
异国风韵 激发创作灵感
八十年代中期，画家踏上非洲、敦厚的非洲民情、质朴的非洲艺术及异彩纷呈欧洲现代艺术流派，激发了他对异国文化热爱之情，其中外互融的版画语汇、版画语境更具跨文化交流的视觉价值，与异国情调辉映成如诗、如歌、如梦的艺术境界，创作进入第二个高峰期。
初踏非洲大陆，茫茫荒漠、神秘自然生态和多姿的异邦文化，激起杜鸿年一种表现原始生命图腾意识、个人生命直觉的创作激情，从《轮回》、《母与子》、《泊》、《静》、《舞》等作品中画家摆脱现实表象束缚，透出强烈的主观直觉意识。
《轮回》的视觉构成既有具象写实表达，主观的时空错位结构，又有超现实主义的抽象、变易，营造一种跨越时空、文明、生命轮回的语境氛围，实现精神理性与视觉张力的共在，表现出一种强烈的生命意识、宇宙意识，启迪观者对宇宙、人类、历史、文化、生态…….的反思，从而使作品具有一定的跨文化视觉精神价值思索和垮语境的独立学术品格。伴随他的两次北非之行，曾两次在阿尔及利亚举办新作展，那些融入了北非地域民族风情和彩色、黑白艺术语境的作品深深感动了阿尔及利亚人民。“友好的中国画家”杜鸿年是中非人民、中阿人民精神共鸣、价值认同如何成为可能的历史性见证。“荒漠中的足迹”（杜鸿年语）正是一个中国版画家用独立的人格、博爱的胸怀和不懈的专业追求精神，实现跨文化对话、垮语境交流的心路历程。
与阿尔及利亚人民的神会，激发了他无尽的创作冲动。回国后，他用几年的时间创作了反映阿尔及利亚历史和风情，如《保卫和平》、《民族战士铜像》、《民族保卫者》、《遗迹》、《山坡建筑》、《幽居》、《哈尔达雅》、《繁华的阿尔及尔》、《凉台与屋顶》、《山城夜色》、《土堡群》、《泉水》、《风沙》、《行舟》、《寂静的荒野》、《艰难行程》、《骆驼云鸣》、《小女孩》、《沉思》等几十幅作品。勤劳、善良、勇敢的阿尔及利亚人民，一个多世纪的民族独立解放战争在画家的彩色、黑白版画语言中转化为阿拉伯民族热爱自由、崇尚和平、坚韧不屈的自由战士化身。《保卫和平》中近远景战士背影与中景阿拉伯城墙呼应构成三重空间和多重背影空间张力；《民族战士铜像》直指蓝天的多面塑形、仰首不屈的持枪战士与黑云压城的紧张空间；《遗迹》中“女神”的肃穆与企盼、断壁前罗马柱的无语、高悬的门楣与深远的天空，引发时空记忆的追思，象征着阿人民历尽苦难，不屈不饶争取民族自由、祈求和平、国家独立的伟大史诗，赋予一种普世追求正义、自由、和平和光明的共同图景价值和纪念碑意义。《哈尔达雅》、《繁华的阿尔及尔》等反映阿尔及利亚城市风景的作品，流动飞舞的线条、笔触，抑止不住的是阿人民建设现代化民族国家的浪漫激情表现，在表现形式上与画家表现自己祖国现代化城市建设的《古都长河》、《自然的受祝》有异曲同工之妙；《山坡建筑》、《幽居》、《土堡群》、《凉台与屋顶》、《山城夜色》，白色建筑、白色人衣、绿树掩映，在传统白色崇尚母题中生发出现代形式感，又超越了现实情境，流露出一种沉寂、平静、安宁的“绿色和平”世界的神韵。可惜，鸿年先生生前没有机会将这些耗尽心血的作品带给他魂牵梦绕的土地和人民，但愿这一天不会太遥远，我愿为之尽绵薄之力。
海角天涯 晚年壮志不渝
从“十万官兵远征北大荒”到“十万人才下海南”，天酬人意，从北国边陲到天涯海角，鸿年先生用他那一颗炽热赤子之情追随着、描绘着祖国现代化建设的伟大成就和壮丽河山。大特区催人奋进的生活，使画家的创作进入第三个高峰期。非洲之行的视界开拓和创作磨练，奠定了鸿年晚年版画语境更为写意抒情含蓄的超越方向。构图更为简括，刀法更为洗炼，意境更加含蓄，此时的刀法犹如狂草，龙飞凤舞，横空出锋，神秘莫测，呈现出抒情诗意般的朦胧美、韵律美、意境美，把中国版画的诗性、书性、画性合一发挥到极致。
89年画家正式调任刚刚筹建的海口画院出任副院长，此时先生已是白发苍苍，决意要在大特区聚集“第二个北大荒式版画家兵团”，干出一番海岛版画艺术事业的新天地。“得天下英才而育之”乃圣贤之道。从70年代有组织的办“美术班”开始，普及版画艺术、培养人才是大荒版画事业最为宝贵的传统，这一传统已成为北大荒版画艺术的精神自觉，影响亦远远超出北大荒，一直流传至今，并将继续影响北大荒版画、黑龙江版画乃至于中国版画的未来。培育晚辈，奖挹后学，鸿年一生矢志不改。画院初建经费不足，他就把自己多年的辛苦积蓄投入到办班上，选拔新秀。然而，又有几人愿意从事没有人理解的事业，许多版画家纷纷改行，只有他自甘寂寞，苦苦探索着他的艺术创新之路，传播着他的艺术事业理想。
1989年前后直至先生离开，创作了大量表现建设大特区和美丽海岛的《海港映像》、《天涯海角》、《变迁》、《海角渔情》、《海岛女民兵》、《月儿圆缺》、《琼崖渔女》、《群帆》、《港》等作品。《月儿圆缺》中的椰子树在月光与少女婀娜的身姿、飘逸的秀发交相呼映，互诉衷肠，天地为之动容，引发观者的无限情思。港口承载着年轻特区人走向国际舞台的梦想，《港》是画家继《海港映像》、《群帆》之后畅想现代化大港之情的最后一件作品。简洁的块面构成，多层次的空间延伸，凌空飞舞的缆线穿插，传达工业社会机械文明时代节律，形成画面强烈的视觉冲击力和形式审美意趣，寄托画家“老骥伏枥，志在千里”的真情实感。
2013年也是北大荒诞辰55周年大庆之年。2013年也是杜鸿年逝世15周年。2013年也是杜鸿年老师骨灰回到阜阳的第一年。回望杜鸿年艺术创作之路，追溯一个艺术家的心路历程，我们找到的是一种精神力量的源泉，自知者他知，自信者他信，自重者他重。或许走过百年的中国版画太年轻，或许杜鸿年不曾在阜阳留下太多痕迹。但我们应该记住，杜鸿年永远都是从阜阳走出去的北大荒画家。
记者 李思祺 张亚云 张翔
