人物
见字如面，这是小C为你介绍的第54位人物
保罗·高更自画像
1891年，保罗·高更横渡大西洋来到西印度群岛的塔希提岛，开始自己漂泊式的作画生涯。将自己融入纯粹的自然之中，与“野蛮”的土著人们生活，以此作为创作的灵感。
谁能想到，在此之前的高更，是巴黎Paul Bertin证券交易所的职员，不仅是中产阶级里优渥的一员，还有妻有子，幸福美满。
其实说到这里，想必大家都想到了毛姆的那部《月亮和六便士》。
同样是一名成功的证券经纪人，却偏偏为了追求画画，抛妻弃子，去塔希提岛度过了穷困又丰实的最后时光。
没错，毛姆笔下那位为了艺术而不惜牺牲一切的斯特里一角，正是来源于高更。
如果说《月亮和六便士》里的斯特里足以让你困惑或敬佩，那现实里的高更或许更加具有原始粗粝的艺术激情。
高更自画像
在保罗·高更逝世116周年的日子里，想起毛姆在《月亮和六便士》里对斯特里的总结：
他终其一生在寻找表达自己的途径，但他所要表达的东西不需要任何人评价、认可，甚至不需要任何人见到。也许是人性中魔鬼的那部分将他的肉体和灵魂一并攥在手中，要他变成无情无理的怪物，而天使的那部分悬浮于苍穹之上，等待他的一切消失殆尽之后，令世人知晓地球曾经有这么一位天才到访过。
虽然高更是在过世之后才名声大噪，但他在艺术方面的天才是毋庸置疑的。
高更极具自我的一生，无疑在艺术家这个身份上赋予了独特的个性——他的瑕疵，亦是他的优点。他的极端，亦是他艺术属性的一部分。
一颗永远追随热带的漂泊之心
1848年，高更出生于巴黎。父亲是一名政治新闻记者，因为赶上反君主制军事政变失败，离开法国，便打算去秘鲁投奔妻子，不料旅途里突发心脏病去世。
高更在秘鲁一直生活到七岁，幼年时期，就被异国风情包围，这跟他后来流浪漂泊的旅行习惯也有很大关系。似乎穷其所有，也要找到那座远离文明的热带岛屿。
20多岁的高更，已经对画画开始着迷。他在朋友的引荐之下，认识了许多当时极其前卫的印象派画家，并接受他们的指教。此时的高更，决心成为一名职业画家。
高更 早期作品《铁桥》（1875）
虽然当时的美术市场受到经济环境的冲击，始终低迷，但高更却没有停止作画，始终在创作里摸索着自己的风格，丝毫未被庸俗化带偏，也累积了不少好评。
其中，1886年在法国西北部布列塔尼地区的生活，让高更的画风开始转变。
高更《布列塔尼的猪倌》（1888）
布列塔尼人是凯尔特人的后裔，这使得他们有悠久的文化传统，无论是语言、服饰与民俗，都有着强烈的自身特色。
这些似乎唤醒高更内心深处对异域与原始的向往，在创作上，他开始变化，用更明快更大胆的色彩来描绘风景。
然而，因为经济来源匮乏，加之身体状况的下降，高更不得不暂时结束漂泊的生涯，回到法国。
与梵高的爱恨情仇
高更与梵高
高更与梵高第一次照面，是在1886年的巴黎，相遇短暂，却给彼此留下了很深的痕迹。
梵高对高更这位前辈十分崇拜，即便两人随后在旅途里分开，书信的往来却从未间断。
高更给了梵高许多艺术启发，他开始在绘画里加入印象派元素，使用鲜明的色彩，逐渐探索着新的风格。
梵高自画像
可以说，高更在梵高的创作之路上，有着弥足轻重的地位。
所以1888年10月，梵高写信邀请高更前往他法国南部阿尔的家里过冬，并憧憬着能够开办一个南方画室，切磋技法，成立艺术家的绘画天堂。
梵高《房间》(为高更布置的房间）
此时，正好处在窘困又身体欠佳状况下的高更，不仅收到了邀请，还收到梵高附上的车马费。能远离巴黎，又能前去作画，何乐而不为呢。于是，高更便只身前往阿尔。
起初，梵高对高更的前来，十分热心。为他打点住所不说，两人还相互交换自画像，仿佛是惺惺相惜的知己之间的一种承诺。
梵高《夜间咖啡馆》
也就是在这段期间，梵高可以说是灵感迸发，创作了《向日葵》、《夜间咖啡馆》、《星夜》等无比杰出的神作。
抵达阿尔后的高更，与梵高相伴，共同作画，共同谈天，相互交流，碰撞出不少艺术的火花。
《阿尔的舞厅》就是当时两人合作的经典画作。
高更 梵高 《阿尔的舞厅》
舞厅的色彩交错，热闹气氛，似乎就在诉说着当时两人之间那种亲密又语焉不详的情谊。
只是，这段友谊并没有持续多久。两个月的时间，就土崩瓦解。
接下来，梵高切掉了自己的耳朵，高更则回到了巴黎。
用高更的话说：整体来说，我跟梵高彼此都看对方不顺眼。梵高赞美杜比尼、卢索、杜米埃，我都不能忍受。我喜爱的安格尔、拉斐尔、德加，他都厌恶。他喜欢我的画，但是我一开始画画，他就东批评西批评。
梵高割耳朵后的自画像
于1888年底的冬夜，高更与梵高发生了激烈的争执，高更夺门而出，游荡街头，谁知后来他竟然发现梵高手拿剃刀紧跟其后。他便躲进旅馆，不敢回家。
第二日，高更发现梵高切掉了自己的耳朵。
惊慌失措的他，给梵高弟弟提奥留了句话，就匆匆搭车离开了阿尔。
高更《画向日葵的人》
1890年7月27日，梵高在奥威的麦田里举枪自杀。
南方画室永远不会再有，两人也从此再未相见。
塔希提岛的漂流生活
高更塔希提住所
没有参加梵高葬礼的高更，第二年，前往塔希提岛。
塔希提岛的生活，迎来了高更的创作高峰。
高更《朝拜玛利亚》
因为与社会现代文明的冲撞，这座岛屿无疑成为了高更逍遥解放之地。哪怕岛上生活潦倒至极，但这并不妨碍他对艺术的追寻。
在塔希提停留的期间，他一共创作了77幅作品，其中66幅是女性肖像，其余的则充满着神秘主义的气息。
画中的形象无一例外，都是当地土著。那时虽然塔希提已被法国殖民，但高更深入尚未被开发的内陆，这给他创作提供了更为原始的气息。
高更《怎么，你嫉妒吗？》
他曾说过：
我是野蛮人，也是小孩。野蛮人比文明人更优秀。我的画虽然不蓄意使人震惊、让人张皇失措，但是人人看了以后，都为之张皇失措。这都是我血液里的野蛮人性格所致。
塔希提简单而日常的生活，似乎让他找到了另外一种可能性。他写道：
我的双脚因为在石子路上行走而长满厚茧，常常几近全裸也用不着担心被太阳晒伤，文明的味道正一点一滴从我的身上消退，我开始简单地思考。所有属于人类或动物的欢愉，我都享受到了。
在法国仍有家室的高更，在当地迎娶了15岁少女。虽然他仍与身处法国的妻子通过信件联系，但多半也只是表达对子女的思念。
高更《沙滩上的塔希提女人》
与西方文明世界割裂以后，高更的现实状况并不算好。
47岁的他，身体开始逐渐变差，滥交也让他感染梅毒，双腿长满湿疹，视力也逐步下降。
1897年，他得知自己最喜爱的女儿阿丽娜因病去世，五雷轰顶。
在这最绝望和困顿的期间，高更完成了自己生前最后一幅作品《我们从哪里来？我们是谁？我们往哪里去？》。
作品完成后，他决意赴死，服下砒霜，但因剂量过多，引起呕吐，自杀未遂。
高更《我们从哪里来？我们是谁？我们往哪里去？》
高更的一生，都从未向生活与世俗妥协。
梵高说高更是一个从远方来到远方去的人。
他那漂泊而不认命的一生，已足以见得他生命力的热烈与坚韧。
高更《你何时出嫁》
当他漂泊在塔希提的棚屋里时，或许怎么都无法料想到自己的那副《你何时出嫁》居然能在当今以3亿美元（18.7亿人民币）的价格成交。
当时，他那原始的绘画驱动力，仅仅是为了表达自己那么简单。
《月亮和六便士》里说：
我们每个人生在世界上都是孤独的。每个人都被囚禁在一座铁塔里，只能靠一些符号同别人传达自己的思想；而这些符号并没有共同的价值，因此它们的意义是模糊的、不确定的。我们非常可怜地想把自己心中的财富传送给别人，但是他们却没有接受这些财富的能力。因此我们只能孤独地行走，尽管身体互相依傍却并不在一起，即不了解别人也不能为别人所了解。
知道什么真正属于自己，哪怕痛苦，哪怕孤独，也依然为自己战斗着。
我想，这便是高更的一生吧。
别泄气，亲爱的勇敢朋友，
永远站在战斗的前列去。
骑士们有一天也会从庙宇中逐出的。
——保罗·高更
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