民族声乐教学中的几个问题

     民族声乐艺术的教学方法 ，基本上是在我国民族语言的基础上进行声音的训练。 目的是为了使歌 唱语言的吐字清晰准确，保持浓郁的民族艺术风格 。民族 声乐艺术是在继承并发扬民歌、说唱 、戏曲等传统演唱艺术精华与特 点 的基础上，借鉴、吸收美声唱法 的歌唱理论及教学方法而 形成的有科学性 、民族性、艺术性和时代精神特征 的民族歌唱艺术 。它那优美动听的音乐，亲切质朴的语言，鲜明的风格 ，真挚的情感 ，端庄大方的表演 ，深受人们的喜爱，已经成为人们日常生活中不可缺少的精神食粮 。本文就民族声乐教学中容易出现的几个问题进行探讨。
一、松与紧优美的歌唱给人的是一种轻松、自如之感并使人获得美的享受。这种轻松是相对的，歌唱中大脑兴奋，精神集中，发声器官进入积极的活动状态，而面部表情及 身体外形的状态要松 。如果歌唱时全身紧僵，就不能给人以轻松美好的艺术享受，也影响声音的发挥。“松”与“紧”的状态是相互对立，相互制约，两者结合要巧妙适度，即松中有紧，紧而不僵，紧中有松，松而不懈，歌唱时发声器官振动，声带拉紧后，把字咬准的同时，不加任何额外负荷，这时口咽腔、软腭，后咽壁、上牙床是拉紧，而舌根、下巴、下牙床是放松的，并且在紧的同时，决不能气 息僵硬，喉咙紧张，把字咬死，上颌关节以上部分和丹田控制气息要紧张，而下颌、喉、胸、面部要放松。
二、前与后前后是指咬字发音时，在口咽腔的着力点的前后位置
三、横与竖有的老师只要求 “竖”，不要求“亮”，声音空、虚、假、摇没有光彩不亲切，演唱风格浓的作品，适应不了；有的老师只要求“亮”不要求 “竖”，这种声音明亮而单调，不够丰满、圆润，只能唱一种风格的曲目，局限性较大，因此我们应该培养具有既能“竖”也能“亮”的发音能力。横字竖咬，在唱横口形字的字腹时，可以想着一个容易打开喉咙的“竖”字口形母音，以获得较大的咽腔和头腔共鸣。竖字横咬，在唱“0”“u”等竖口形的字时，要想着一个横口型的字，因为竖字发音时，声音靠后，色彩暗淡，想着横口形的字，有利于声音色彩改善并获得清晰的吐字 。
四、高位置与头腔共鸣
    出色的声音给人的感觉是高位置的。中国传统戏曲唱 法讲究声要贯顶，气要沉脐，追求的也是一种高位置有穿透力的声音，高位置的声音是建立在下方牢固的基础和强有力的支撑之上的。获得理想 的头腔共鸣，在歌唱时口咽 腔应持续的展开 ，唱在口咽部，音路靠后形成音柱，声音便会从额窦“飞”出去，很容易获得高而远的头声。
五、打开喉咙与喉头稳定
一般来说，美声唱法要求像打哈欠一样，充分打开喉咙，因此软腭向后提起，喉头位置较低，喉咙打开较大也就是说,歌唱的共鸣腔体较大，民族唱法中不要求过分放低喉头，喉间基本稳定在自然深吸气时的位置上，声音不太挤、卡，因此喉咙打开比较适度，歌唱的共鸣腔体相对较小一些，所发出的声音应该是通畅的、松弛的、圆润的。在歌唱时，喉头稳定,可使歌唱获得 良好的胸腔共鸣，同时会使口腔处于自如的工作状态，并使咽腔得以扩展，从而获得一个整体的共鸣效果，造成坚挺有力的声音 通道。以上针对民族声乐教学中的几个问题进行了简单的分析，总结出学习民族声乐要撑握好松与紧、前与后、横与竖、高位置与头腔共鸣，打开喉咙与喉头稳定的重要性而言的。字头的发音部位 靠前，字腹的发音部位靠后。一般地讲歌唱时，口咽腔 内字音 的着力点都 比说话状态靠后些，当然通俗、民族、美声唱法的着力点前后不一，通俗唱法更接近说话状态，民族唱法，尤其是美声唱法的着力点更靠后些。由于歌唱中咬字不同，因此口咽腔前面咬 字部位要经常变化，而咽喉部位始终要保持开的状态，以保持声音的圆润通畅，这就要求口咽腔后面在准确作形的基础上要少变，小变并尽可能不变。