题 目：五律·咏雪
作 者：凭栏如烟
似梅无粉色，如玉有清姿。
艳照藏娇影，冰封现丽丝。
虔诚高品质，谨慎点晶石。
待到春风里，稼田化雨施。
下面言归正传，点评开始：
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题 目：五律·咏雪
作 者：凭栏如烟
似梅无粉色，如玉有清姿。
艳照藏娇影，冰封现丽丝。
虔诚高品质，谨慎点晶石。
待到春风里，稼田化雨施。
不怕罗嗦地再强调一下，近体诗，要用《平水韵》，一般坊间至少是以《平水韵》为默认韵。如果新韵入律，至少要标明“新韵”二字。比如这首五律中的“石”字（颈联），在新韵是平，而古韵则是仄。尚用新韵写诗的朋友，尤其要注意这一点，新韵，是要标注的。
整体看，这篇律写的还是比较工稳的，结构上比较清晰，起承转合都比较到位。炼字上，尚需多加推敲。我在前时讲过“意境和意象”。写诗表现的就是一个意境，而意境是意象的组合，是意象的有效选取及艺术的组合。
那么，面对“雪”这样的题材，怎么形容它，怎么比喻它，就需要用更贴切，更逼真的意象来表现了。比如起句“似梅无粉色”就不是很恰当。为什么呢？大家都知道，梅的意象总是和雪联系起来的，它们之间是个陪衬的关系，
雪的冰寒衬托梅的坚强，雪有雪的特色，梅有梅的精神，曾有诗言，“梅须逊雪三分白，雪让梅花一缕香”，这说明了雪和梅不是同类事物，没有共同的特点。我在做修辞讲座的时候讲过，比喻是要有前题的。雪可衬托梅，而不能“似梅”。
再看首联的下句“如玉有清姿”也是不合适的比喻。说到“玉”，一般说的都是品质，说它如何晶莹啊，如何滑腻啊，如何如何的质的方面的形容。而“玉”本身不存在“姿”的问题，璞玉如石，石头能有什么姿色？
把玉雕琢成什么，就是什么姿态，它本身是可塑的，不定的，可清不可姿，所以不存在“清姿”的特点。这样，比喻的对象找错了位，那么写的字句再华丽，也是枉然啊。“似梅无粉色”，梅怎么会无粉色呢？梅花是娇艳有色的，或红或黄或其他色，这句无理。
“如玉有清姿”，玉如前述，哪来的姿态可言呢？写的过于随手，就把该有的写成无了，没有的写成有了。这就是不注意意象合理选取，所以，意境就很难出来了。看了起联，实际上说不清是不是在写“雪”。
看颔联，“艳照藏娇影，冰封现丽丝”。这里的“艳照”语义不详，如果说是阳光照耀，那雪会更白，更刺眼，何来之“藏”呢？如果说是拍成照片，那么“艳照”这个词在这里就显得比较突兀了，因为下句对应的“冰封”与此义隔的太远了，不匹配，不成句。
下句“冰封现丽丝”细揣摩一下，也觉别扭，主题是咏雪，形容的目标当然也是雪，寻常所谓的“冰封”，其实就是写的凝固的雪貌，比如看主席的这句词“千里冰封，万里雪飘”，“冰封”在这里属于状谓结构。应看成“被冰封”。冰是名词，此处做状语用。
“现丽丝”还是写雪的形状，雪本身在冰封还是雪被冰封？这个易产生歧义。我们寻常说五言诗难于七言，就在这句子要求精炼的同时，也要求更流畅。
颈联“虔诚高品质，谨慎点晶石”，这里上升到“意”的层面，可体现诗意的一个转。但是拔高诗意该如何拔高，值得商榷。可以拟人，可以比喻，还可以用其他的修辞方法，但是，首先要切合其物的实在本质而发挥。
如果说梅花“高品质”，那么我们可信，因为我们看到了她在寒冷中的傲然绽放，我们可以把她看成不畏寒冷，不怕权势的象征。如果说竹具有高品质，我们也可信，它宁折不弯，很倔强，有性格。但是雪呢？它的高品质体现在哪里呢？如果说它有高品质，那么我们也可以说风、说雨、说电，说雷、说冰雹都有高品质。
这样，所谓的“高品质”是不是就贬值了？要注意雪的特点，一是寒冷的象征，一是其美学意义上的象征，比如轻盈，比如若蝶起舞，比如飘洒轻扬，从美学意义上从容它似乎更恰当一些，而“品质”一词，多是用在道德层面上的形容。
这句里的“虔诚”一说，也是无迹可寻的。下句“谨慎点晶石”同样只是作者自己的想当然，而不是根据雪的特点来发挥的。雪的姿态飘逸挥洒，雪的行迹漫天飞舞，哪来的“谨慎”可言呢？只要力（地球引力）所能及，它都能给你飘落到的，呵呵。
待到春风里，稼田化雨施----再看尾联。“待到春风里”结的铺设还是很好的，这联的句意也是不错的，待到春来，化雪为水，滋润田地。但是下句还是存在老问题，造句还可琢磨。稼田化雨施---“稼田”在这里起状语的作用，用的略显笨拙，可以考虑省略了它。
“化雨”本身就是在“施”，这里也可以考虑再精练一些。结句压篇，可以多推敲。
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群号103369378
水无情 选送
题目：布达拉宫有感
作者 吟-黄山松
乎而于天近，青稞酒未酩。
几处断肠思，三句孤尊吟。
佳人拒千里，海光揽万顷。
魂归一舍利，魄随两痴情。
各群送来的诗，不论写的如何，舍得都要认真对待，也希望舍得的直言，能对作者及朋友们有所帮助。这首诗，严格的地说，没有按照格律诗来。押韵，不论是按古韵还是按今韵都没有押上。酩在古韵是仄，按今音也没有入韵。即使是按新韵，吟和情也不在同一韵部。
没有韵脚，诗便无味。中二联可以看出有对仗意识，但是，因为全篇平仄大乱，所以对仗也没法完成。诗者，先有形而后才能成意，炼字谋篇句法等方面，就不一一赏析了。谢谢作者的信任，希望今后共同努力切磋。
推荐群：浩然遗风群推荐题 目：七绝（农家乐）
作 者：幽怨仙子
游波戏水寄闲瑕，暮露朝霞走客家。
酒溢杯中香味远，逍遥仙女醉中侠。
绝句，乃诗中尊者。七绝看似好写，却不易写好。七绝的写法有自己独特的特点，掌握好了其实也是不容易的。绝句字少，所以至少要求句子更精练。句子的精练化要求，却容易带来生涩强凑的的现象，而绝句对诗的流畅性之要求比律诗还要重。呵呵。
看第一句“游波戏水寄闲瑕”，波者，水也。游者，戏也。所以，“游波戏水”则稍显得有些罗嗦了。建议将“波”或者“水”换掉一个，“寄闲瑕”，是错别字，闲暇，不是“闲瑕”，亲句写的比较随意了。可以写的轻松闲适，但是表现的闲适情调，不意味着对字句不讲究。
看次句“暮露朝霞走客家”，“暮露朝霞”这几个字也是没必要的重复描写。转句比较直白，不过意思写到了，还不错。尾句，有点乱写了。“逍遥仙女醉中侠”，这“仙女”和“侠”是哪里来的？谁是主？谁是客？前面的“走客家”说的是哪个？
私以为有些写的有些随手了。还有，这篇“七绝”也没有注意押韵。侠--仄。近体诗不可以平仄通押的。
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题 目：七律 踏青
作 者：纤影化蝶
春风乍暖碧云天，岸柳初芽绿野烟。
舞燕成双争暖树，游人结伴踏青田。
轻行不忍残新草，慢步存心漱玉泉。
已是寒风横落日，谁家薄袂竟留连？
《踏青》之题，倍感轻松闲适。想来春色绿野，踏青而游，乃是一大快事。这种心情容易催动好诗。这篇七律写的就比较惬意，踏青之意表达的比较充分。前三联都采用了对仗的形式，结构也比较工稳，比较欣赏。下面分联简单赏析一下
春风乍暖碧云天，岸柳初芽绿野烟---起句直入主题，呈现一派春色。上句稍嫌凑了些，下句虽然尽是实字，却比较自然，“岸柳初芽绿野烟”颇有“小桥流水人家”的味道。首联铺垫景色，乃是惯常写法，如果将意象选取再自然一点就更好了。
“春风乍暖”是一种感觉，春风初来，乍暖还寒，但是与后面的“碧云天”略嫌有隔，作者意图是分述场景，但是形成了“双意”，写作上不建议这么写，可以分述，不建议堆在一起写。欣赏下句，是欣赏这种排列的韵味。
这里，“初芽”一词与全句稍有不谐，“岸柳”和“绿野烟”都是一种大貌，“初芽”放在这里不甚协调。另外，上下句也要注意一下搭配的协调性，“碧云天”和“绿野烟”有些矛盾的。
舞燕成双争暖树，游人结伴踏青田---次联续写景物，承续可以。上句还可以写的再自然点，下句可以写的再含蓄点。“舞燕”“争暖树”不知道是什么场景，燕子既舞，争什么树？抢地方搭窝？“暖”字也有点语意不明。
这句写燕舞就写燕舞，写栖树，就栖树，两个关联不大的意象，不要叠在一起写。下句就比较自然，“结伴”和“踏青田”有个合理的递进的关系。“游人结伴”在对仗上可以，这句子也还不错，但是可以考虑再含蓄一点。
轻行不忍残新草，慢步存心漱玉泉---踏青去玩，面对新草却不忍踏着，爱惜自然之意油然而出，写的很好，构思不错。这里的“残”字还可以再炼。下句“慢步存心漱玉泉”稍嫌凑了些。“存心”二字可再斟酌一下。
已是寒风横落日，谁家薄袂竟留连---“风”字重复了，前面有个“春风”了，不必要的重复尽量避开。虽然这尾联是想写落日十分，夜晚当寒，但是与起句的“春风乍暖”还是有一定是冲突了。
不仅仅是“风”的重复的问题，而是不必要强调这个“寒”字，写诗不等于写实，前面的“乍暖”其实已经带有一些寒的味道了，这里重复写寒，而且形容日落时分的场景。不必刻意强调这个“寒”字，毕竟是春游，主色调还是暖的。要全篇的格调谐调起来为好。
“谁家薄袂竟留连”前面的寒是想衬托这里的“留连”，就是天凉了下来也不舍得离去，可见风光是多么的迷人。做为结，这种设计还是不错的，“留连”二字就已经回扣了前面春色的意思，但是个人以为，可以换个形容，不以“寒”为衬托，平实自然点也是不错的。
作 者：阿果
题 目：冬夜抒怀
不觉风寒又一天，雪融檐角泪涟涟。
清凉世界窗前老，隐约街灯杯底延。
困顿红尘随造化，流连俗念问婵娟。
拈诗巧解相思扣，字字冰心抱月眠。
看题目，《冬夜抒怀》，给人的印象当是，冬夜寒冷，但是有种逆寒冷而兴起的情绪在涌动。“抒怀”的意思，有舒展、奔放、畅达的意思。但是读了几遍诗文，感觉不存在这种“积极”的因素，而只是一些感叹，所以，私以为，不如题为《冬夜感怀》，或者就简洁地题为《冬夜》。
看起联，注意到下句“雪融檐角泪涟涟”却不象是冬夜了，檐角上的积雪都融化了，而且“泪涟涟”分明是积雪融化而在滴水，这应该是春夜哦。这虽然是小的细节，但是，作为景色的铺垫，要合题，要合全篇协调起来，它是谋篇的一部分。
因为后面所有的描写，都是在这样的景色铺垫之下展开的。好比是一幕戏的上演，背景如何，影响到剧情的渲染的。起句“不觉风寒又一天”比较自然，不多说了，下句的“泪涟涟”不仅是对雪化的形容，更是一种情绪的隐喻。
在首联里写上泪，那么后面的诗句有要不可避免地带上伤感的情调。这里，不推荐这个“泪”的使用，它过早地宣泄了情绪，使得后面的“演出”都没什么激情可发挥了。
清凉世界窗前老，隐约街灯杯底延---这联看是在写景，其实是在写叹。世界不会老，老的是人本身。这联，实质上是在写意。句子很好，很有力度，但是，我仍然不推荐这么写。不是我死守起承转合的框架，而是我觉的，这样一种感叹之句，实在是一首诗中的焦点所在，我们直接看向颈联，和这联结合起来看。
颈联写的也是一种感叹，“困顿红尘随造化，流连俗念问婵娟”，表达的都是一种无奈的低沉的甚至是有些颓废的情绪。这样，颔联和颈联，实际上都是在做同类的描述。这两联其实保留住一联就足以说明自己的所思所感了。
让前两联，做足铺垫，把背景气氛渲染的再足一些，不论是通过景色的描写还是人事的互动，之后再发出这样感叹之句，当更具艺术感染力。章法不是死的，第二联也可以写意的，甚至起句都可以写意的。
但是，可以在第三联做一下回顾性的补充铺垫，或者做出其他调整，为的是使景和情有效合理的调陪开，以景托情，以情化景，触景生情，如此种种都可以，重要的是，形成一种诗意上的起伏感，旋律感，节奏感。
不论是音乐还是绘画，或者就是写诗，这种艺术上的美学通感是一致的。谋篇，有所设计，该压制的就要先压制一下，该提升的就精彩登场，方能体现诗韵之美感。
拈诗巧解相思扣，字字冰心抱月眠---结联。一个“相思扣”实际上点出了诗的主题，诗人是为情所困。这里有几处可商榷的地方。颈联的“婵娟”实际上就是月，而结句的“月”的出现，就构成了意象上的重复，可避开的。
“拈诗巧解”在这里也构成了一个“转”，但是从何处转来的呢？通过“随造化”“问婵娟”？格调上构不成连贯的诗脉，“拈诗巧解”就显得比较突兀了。通过全篇的阅读，再回看首联的“泪涟涟”，确实属于不必要的渲染。
本律作者文字功底很不错，造句炼字等都比较熟练，在谋篇上，舍得提出一些自己的看法，仅供参考。
舍得茶社1群
作者 淡云九天舒
盼
桃李飘香燕子飞，柳边人歇待船归。
炊烟袅袅托云气，客舍青青入翠帏。
明月临波心易碎，清风送爽梦难违。
隔江尤望霓虹影，百转千回笛韵微。
这篇七律写的比较自然，作者基本格律比较熟练，格律上没什么问题。但是在意象选取上要注意合理性。意象如果选取的不合理，会影响诗之意境的体现的。要注意的有几点，一，不要过于杂。比如起联，上句有个“桃李”，它是果实，也是树。而下句又出来个“柳”，同样是树。这样，同类的多了，放在一起就显得杂
“翠帏”，一般是指翠色的帷帐，后面几联也是写的室外景色，那么这“翠帏”是不是显得有些突兀了？在转联处，“明月临波”稍感生硬了些，如果说是水中月之倒影，如果只做场景来写，当是一种惬意静谧的氛围，不易引起“心易碎”这样的情绪。
如果引申为水中望月，倒可以解释一下。还有下句“清风送爽”这样的形容，既和上句“心易碎”不合拍，也和整个诗的主题不合拍，“盼”，那是一种期待，是带有一种焦虑情绪的，“清风送爽”，这个爽字，却把这情绪都给卷走了，当然，把主题的意思也卷走了，呵呵。
如果强把“霓虹”解释为雨后出现的那种彩虹，而不是霓虹灯就更说不过去了，前有明月，当是夜晚，怎么会有霓虹出现呢？所以，这“霓虹”二字怎么看不都不妥当，与诗中的其他意象协调不起来的。
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