上海李婴宁戏剧工作室
作者：易蕾、陈新煌、王昆杞、曹春慧
教育戏剧的意义
1.教育戏剧培养了师生哪些能力？
对学生来说，教育戏剧的重点在于积极引导学生参与，从亲身感受中领略知识的意蕴。学生在彼此互动的接触中发挥想象、表达思想、掌握一定的表演技能和心智能力，增进美感
领受能力。所以，在教育戏剧过程中，孩子的感受能力、观察能力、理解能力、想象能力，语言表达、形体表达能力、团队合作能力等等都得到了非常好的锻炼。
对教师来说，教育戏剧锻炼了其对时间、空间、教学活动的掌控能力，以及对教学目标的深刻理解。并且让教师善于从学生的角度思考问题，以学生为本，达到更好的教学效果。在这个过程中师生关系更融洽，教师也更有自信心。
教育戏剧与课堂教学
2.如何将教育戏剧与课堂教学有效地融合？
首先，教师需要熟悉教育戏剧的各种方法、手段，达到烂熟于心的程度。这样便于在备课时选用恰当的方法配合具体教学目标，甚至在教学中，根据现场情况即兴调整安排。这些方法、手段包括：游戏、课堂活动（传统教学也会使用，比如人物外传）、戏剧活动（从戏剧表演、导演、编剧训练转化而来的教学活动）。
其次，教师需要厘清自身科目的教学目标，并且将一个大的教学目标分成一级级从简单到复杂、富有逻辑性的小教学目标。再根据每个小教学目标选择合适的教育戏剧方法与之配
合。不配合教学目标，就会变成瞎玩。另外，同一堂课，同一个主教学目标，不同的教师会分解成不同的逻辑小目标，采用不同的教育戏剧的课堂设计。
第三，要转换教学思路。以前上课是教师多说，现在学生要多说多做，教师要以学生为本，以学生听得懂、感兴趣的方式授课。
第四，教师要有耐心和毅力，不断地在具体教学活动中实践教育戏剧的方法。从中锻炼、改进、找到最适合自己的方式。
在教育戏剧中，更加强调以儿童为中心，将即兴表演的技巧用于教学是教育戏剧的一大特点，也是对传统教师最大的挑战。
3.教育戏剧对教学内容有什么样的要求？
这要根据具体情况而定。比如，目标人群是谁，为什么而做，怎样做，要达成什么目标，等等。
教育戏剧在西方虽然起源于普通教育实践，但在中国推广时，我们融入了民间戏剧的许多元素和方法，使之成为一种可以适合任何年龄段人群的戏剧教育活动。因此，教育戏剧一
定要针对不同人群设计适合他们的不同教学内容和方案。这样就可以说，任何教学内容都是可以进行教育戏剧活动的。
因此，教育戏剧导师要注意的就是，你要善于选择那些最适合你和你的学生的内容，这些内容也必定是可以达到你的教育目的和目标的，在实施教育戏剧过程中，内容也不是一成不变的，你可以选择或淘汰某些相关内容，只要你的学生在其中能得到预期的效益，一般就是适合的、较好的内容。
4.教育戏剧在教学过程的开展中需要注意哪些问题？
首先，教师需具备很强的掌控能力：对时间、教学进程、学生的掌控。
其次，教师要善于利用空间。比如教室座位的安排，有时候，仅仅只是改变学生的座位和坐法，都能给他们带来巨大的兴奋，从而引发学习兴趣。另外，教师若善于利用教室空间，
就可以运用、改编各种游戏活动和其他丰富的发散性活动。
第三，教师要善于运用游戏，甚至变成游戏大王。因为，游戏是最易于教师上手的教育戏剧方法之一。当然，所有的游戏都必须针对具体的教学目标。
最重要的是，教师依然要有很好的传统教学能力。因为教育戏剧是一种方法，不是为了培养演员、不是为了演戏，而是用戏剧方法进行教学。
5.一节课的时间有限，怎样才能更好地实施教育戏剧？
首先，本着渗透的原则，可以在现行的规定时间内，先尝试每节课用1~2 个与本堂课教学目标相关的教育戏剧活动。控制在 10 分钟以内。
然后，在慢慢尝试中，教师不断锻炼自己的掌控能力，包括：对时间的掌控、对活动进程的掌控、对学生学习状态的掌控。教师对时间的掌控能力是一个优秀教师的重要指标。
其次，当教师已经具备良好的掌控能力时，可以尝试将一节课的大部分教学活动转变成符合同样教学目标的教育戏剧活动。在这个过程中同样锻炼掌控能力。
再者，最终要转换整个教学思想，某些非常适合用教育戏剧方法来上的课程，建议从传统的一节课，变成多节课。
6.教育戏剧需要哪些教学资源与之匹配？
教育戏剧所需的教学资源非常灵活。
首先，需要一定数量的参与者，便于游戏、讨论等一些团队活动的完成。
其次，课堂需要一定空间，保证环境安全并尽量便于参与者打开身体进行活动。根据需要，也要有一定视听设备可供使用。
再者，教师在完成自己的教案之后，可以根据内容和课程目标，自主准备一些教具，例如，游戏环节的一些辅助物，角色扮演需要的特定标志，情景设置的材料、标志等。“教师入戏”部分可以加入道具，服装等。
总之，基本的空间和参与者确定后，教学资源更多的是教师根据自身需求灵活匹配。
教育戏剧活动的注意事项
7.教育戏剧活动的注意事项在课堂运用角色扮演时，常常会出现什么问题？
在课堂中使用角色扮演，会遇到三个主要的问题。
首先，教师自身是否能够充分相信自己所扮演的角色。“只有演员首先相信自己演绎的角色，观众才会跟着相信自己看到的一切”，如果教师在角色扮演的过程中仅仅是为了表演
而表演，学生是很难对课堂情境的变化产生认同感的。
其次，学生是否能主动地进行角色扮演。学生在角色扮演过程中主动和被动的差别，直接影响了他们对课堂教学目的的理解。
第三，过于依赖即兴表演。教师需要提前预设好在规定情境中需要的大致角色数量、角色行为，并且在课堂活动开始时就通过自己的角色扮演有效地与学生建立契约关系——每个
部分他们能够做的事情，他们能够在什么时候提问，以及他们从角色的哪个视角去理解课堂教学的重点。
8.在教育戏剧编排的过程中，如何调动学生的积极性和创造性？
首先，戏剧的重点在于沟通，和单方面的知识传授相比，教育戏剧给学生充分的参与机会，让他们可以发表自己的看法，提出自己的问题，教与学关系的改变是孩子发挥自身能力
的第一步。
其次，在教育戏剧编排中，加入激发学生创造性的戏剧游戏作为热身活动，让孩子们在愉快的气氛中，由身体带动内心。戏剧本身就是一个从文字、肢体、画面等多方面调动参与
者创造性和想象力的活动。
第三，老师在教育戏剧课堂上主要是操控者、引领者、扮演者、观察者，而学生作为参与者是教育戏剧的主体，因此，只有给参与者足够的空间和肯定，让他们知道自己在活动中
的重要性，才能激发孩子的积极性。
第四，不同年级孩子的参与度、表达能力、创造能力的体现方向也是不同的，在教育戏剧课程的编排中，也要注意适合参与者的年级和特点，因为教育戏剧本身就是一个针对性很
强的戏剧活动。
9.教育戏剧中哪些情况需要事前排练，哪些情况该即兴创作？
在教育戏剧中，事前排练和即兴创作都非常重要，只有将两者灵活地结合在教学过程中才能更好地完成课程目标。
首先，教师需要将自己的教案完善好，明确自己的课程目标，确定好课程中的每一个步骤。课程中需要教师入戏从而推动课堂进程的关键点，是教师事前需要排练和巧妙安排的。
其次，课程中需要陈述的重点也可事前排练达到简练生动的效果，例如，游戏规则的介绍、典型事例的示范等。
当然，教育戏剧对教师的即兴创作能力也有较高的要求。教师在教育戏剧的课堂里几乎全程都需要即兴发挥，教师要根据课程中参与者的参与度，课堂的气氛等随时调整自己的授
课状态和进程。
10.教育戏剧的运用一定要借助道具、场景的渲染配合吗？
老师在教育戏剧活动中为了教学需要，会借助角色扮演、教师入戏、“坐针毡”等形式，为了更好区别引领者和角色，甚至区别多个角色，我们需要一些道具帮助我们进行角色识别和转换。这一方面可以吸引孩子们的注意力，另一方面当老师再次使用该道具时，参与者也能马上知道现在扮演的角色是谁。孩子们并不具备成熟的抽象能力，所以在进行某些想象的时候需要借助一些道具或自己创造一些道具来更好地了解和完成活动。
此外，比起“渲染场景”我们更关注的是“建立场景”，即由老师进行引导、孩子们自己创立情景。参与者可以借助绘画、肢体表达、简单道具的布置、自身发声来建立场景。参
与者在自己建立的场景中更有安全感和信念感进行教育戏剧活动。
但是，并不是所有的教育戏剧活动都要借助道具，也不是道具越真实越好，越多越好——这反而会破坏了教育戏剧的特色。我们可以培养参与者单一道具多用途的能力，充分利用
简单、少量的道具，将之变形或想象成他们需要的物品，这样更能增加趣味性和创造力。
