合唱演唱中的“保持”和呼吸

 

在合唱艺术中，我们所强调的“和谐”、“位置”等，是建立在每一位合唱队员的演唱技巧之上的。

 

歌曲演唱的“三个保持”

第一、情绪及歌唱状态的保持。“歌唱第一要素是情”，其重要性不容置疑。无论是日常训练还是登台演出，首先进行调整并尽快进入“歌唱状态”，要形成习惯。在这个基础上，根据不同曲目的不同风格等要求，调动情绪及运用相应技巧。这种感觉要保持始终，中途不能“卸架子”。

第二、发音位置的保持。一首歌曲无论什么字开头（开口音或闭口音），这个字的发音位置要贯穿全曲始终——包括高位置、肌体的松弛状态、口咽鼻的开放程度等等。

第三、气息的保持。无论是“从容换气”还是“抢气”、“偷气”，一旦气息进入，腰腹部便要始终保持“控制感；要学会“经济用气”，要把气息百分之百的用到歌唱和歌曲处理上。

 

呼吸的深浅

呼吸分“胸式呼吸”、“腹式呼吸”和“胸腹式联合呼吸”。其实，由于每个人生理等方面条件不同，呼吸的深浅程度也有差异。歌唱要“巧”，如果不管节奏、速度、力度等都一味追求“低呼吸支点”，必然造成呼吸路程加长而不能及时补气，造成上气不接下气的状况。解决的方法是：

第一、“快吸快呼”和“快吸慢呼”训练，以达到用尽可能少的时值完成呼吸。

第二、腰腹部的气息保持，加强气息支持声音的技巧和“放风筝”的感觉。

第三、“呼吸支点”和“发音位置”间可调整的“距离感”和“空间感”；恰如其分地用技巧诠释作品。

首钢矿业公司凤凰合唱团指挥 徐洪贤