浅谈诗的构思

我们经常看到，有的人写诗，看见什么说什么，没有明确的主题，读者无法感知他要传达一种什么情绪、思想。或者，常见于写景的诗，把景色渲染的很充分，但仅停留在这个层面，没有看出自己的感悟或者情感、思想，显得空洞而单薄。

    什么叫构思？可能教科书上有各种解释。我认为它相当于一个情节设计，就像烟雨晨露说的写诗的时候“我心里有个故事”。但光是自己心里有还远远不够，要通过准确的语言表达，传递给读者。好的构思，应该是面对同一幅景象，诗人的表述让人觉得既出人意表，又在情理之中！

怎样进行构思呢？在确定主题后，就要围绕主题进行整体构思：怎样表现这个主题，从哪几方面来表现，用什么来表现？等等。

首先，诗中要有人物。这个“人”可以是诗外的人，诗中的人，还可以拟人等等。就像一句话，没有主语，就会显得没头没脑的，让人听不懂。我们还是举例说明。

    “日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。飞流直下三千尺，疑是银河落九天”。这个人在哪儿呢？“看”、“疑”。两个字把人物的活动跟内心表现的明明白白，我们可以还清楚地感知到诗中有人在活动，他悠闲地坐在那儿，远远地望着前川的瀑布，心中暗想，这么大的水从哪里来，莫不是银河倒倾落到人间？

    “朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。 两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山”。这首诗同样基本都是在写景，尤其是后两句。人物在哪儿呢？“辞”“还”二字而已。他一来就交待得很清楚：我，一大早，就离开了白帝城。第二句已经到家了，一天时间已经回到江陵。后两句纯粹是心情的渲染。

    “故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。 孤帆远影碧空尽， 唯见长江天际流”。这里倒是有人了“故人”，但我们读了以后就会发现，情节中还有一个没露面的人，我们却能感觉到他的存在。在哪儿呢？“辞”、“见”。如果说“辞别”，也许跟作者没什么关系的话，“见”就只有作者才有此举动了。原来是孟浩然这小子三月分要去扬州，李白恋恋不舍地到码头去送行，也许还在那儿盘桓许久，搓了一顿。小孟走了，李白又登上黄鹤楼，挥手相望，久久不肯离去，直到孤帆消失在天际，只看见长江滚滚东流。李白怅然若失，回头在墙上写下这首千古绝唱。

这些细节，我们并未曾亲眼所见，也许有的还是作者虚构的呢。但为什么至今读着仍能感觉像电影一样，栩栩如生呢？这就是诗构思的效果。再看最新的我们身边的例子。

@你是我的梦境：《寒冬暮色》独坐溪桥寻好梦，常来柳岸觅云踪。一番落寞随风去，几度斜阳逝水浓。

这首类似于朝辞白帝，“独坐”、“常来”不仅是句子对仗的需要，重要的是一下子诗里有了人物在活动。

@采蘋之章：《无题》寒烟凝碧锁重楼，帘外飞花帘内秋。旧字锥心轻掩卷，怅回梦里觅归舟。

人物活动也是很清晰的，锥心，锥谁的心？掩卷，谁掩卷？怅、回、觅同样，这些只有人，只有诗中的主人翁才有的行为和内心活动，就是作者赋予人物所特有的。

我的“东风无力收残雪，又遣霜花入晚晴。”明确推出主角“东风”，这是拟人。

需要注意的是，人物及其行为、内心的设计要符合常理，不能脱离现实。合理的想象让人觉得反而很真实，不着边际的想象，则诗意全无。比如，上面我们讲的“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”这显然不是现实中发生的，所以纵使浪漫主义的鼻祖，也在此处用了“疑是”，但读者读了却深信不疑。还有“不敢高声语，恐惊天上人”，一个“恐”字真是惟妙惟肖，我们有人动不动就直指广寒宫，要把嫦娥抱回家。这样的夸张哪里有什么美感可言。

关于构思，除了人物及其活动之外，还有很多。欢迎大家参与讨论，下期咱们接着说。