爱意绵绵的情人幽会，当然是诗人喜欢落笔的最好题材。但通常诗人都不会正面全景式地去描写。或抒前奏，或叙尾声，或画局部，或插转折，点到为止，见趣则收。
宋代诗人梅尧臣有一首五绝《携手曲》，写的是情人幽会之后分手的情景。其诗曰：
你看，一对情人在女子闺房里相会，享受了欢情蜜意之后，携手一块步出香闺，还没分手，又已约定了几天后再见面之事。尽管下次幽会的日子隔得不远，可短暂的分别竟也如此难以割舍，以致分手之际，行步迟迟，频频相顾，颇有黯然销魂之感。
一首20个字的小诗，只因捕捉到这对情人分手时“回顾步迟迟”的生动细节，便曲折情感表露之能事，把情人相处的深情厚意充分表现出来，令人叹绝。
古代情人幽会，多喜欢选择野外，当时毕竟没有酒店提供钟点房服务。但现时人也多有喜欢野外幽会的，或则追求惊险与刺激，或则口袋里枯涩租不起酒店节省一点费用也属正常。唐人李百药更有意思，他为了说服情人去野外幽会，竟拿萤火虫说事。且看他的五绝诗《咏萤火示情人》：
室内灯暗，阶前月明，皆不如野外深夜潜行。明里赞颂萤火，却又要示喻情人，也是用心良苦。荒郊幽会，图的是避人耳目，同时也可领略风花雪月。人生在世，有一场风花雪月的美事，给余生留下永久的回忆，也是一种难得的经历。要不，怎么现时的人都渴望“那一场风花雪月的事，有没有机会再重来一次”。风花雪月的精彩片段，少不得有野合的内容。
中国古代男女没有自由恋爱的权利，自然也就没有自由结合的合法空间。男女私自恋爱总是带有偷情的性质，只有野外才对偷情者开放。因此，野合似乎又是当时那种不合理制度的调节和补充。《周礼》一书中有“仲春之月，令会男女，于是时也，奔者不禁”的记载，说明周代还把仲春之月默许为野合合法期。都说孔子是野合而生，极有可能便是其父叔梁纥和其母颜氏使用了这一合法期做了正当之事。倒不必把孔圣人的身世想象得过分地粗鄙。
其实，到了汉代，这种野合的风气还很盛行，这可从近期陆续发现的汉代画像砖中许多野合“秘戏图”得到证明。大扺到了汉武帝董仲舒独尊儒朮开始了思想禁锢之后，“男女授受不亲”的说法才逐渐被强化为道德禁令，野合便全然等同于偷情了。
偷情这种把戏，似乎在中国颇有特色。特色之一是法律敌不过家规。古代并无一夫一妻制规定，男子允许妻妾成群。但中国的男人向来怕老婆，“妻管严”的结果使得纳妾并非易事，不得已便走先偷后娶之路。生米煮成熟饭，不怕河东吼脸色变。特色之二是负心郎多。偷情之时山盟海誓，过后便失约、失信、失感情。且读唐代女诗人太原妓《寄欧阳詹》一诗，便可见一斑：
诗里说，自从和你（欧阳詹）分手离别之后这身体便一天天消瘦不堪，容颜大变，一半是因了对你的思恋，一半是恨你的失约与变心。假如你要看奴家原先的一头秀发，请你自己去打开那个鏤金箱（这有暗示自己已准备离开人世的意味）。这诗读来十分悲伤。
这个太原妓姓氏不祥，但知是中唐时歌妓，欧阳詹游太原时与其“亲密接触”，信誓旦旦约定择日派人前来迎娶她。走后失约，太原妓在期待中忧思成疾，知道自己来日无多时便剪下自己的发髻装入心爱的镂金箱，并写此诗寄给欧阳詹，诗寄出后不久即含恨离世。
象欧阳詹这类负心郎，古代有，现时更加有。时下的许多流行歌曲，唱的多是被人始乱终弃的悲愤和哀痛。如《口是心非》：“口是心非，你深情的承诺都随着西风飘渺远走。”《你的眼睛背叛你的心》：“你的眼睛背叛你的心，别假装还介意我的痛苦和生命。”
恋情作为人生一种最复杂最奇异最撩人心肺最让人捉摸不定最让人欲罢不能的情感，天生具有易生难灭却又可能中途变异的特性。恋情是血与泪浇开的花，是花自然便时开时落。不比骨与肉长出的亲情，通常便可与树木一般长青。
因此，现时的人大多看透了人生，把住心胸与时俱进，尝试如何把玩恋情。有些人喜欢把恋情交给欲望主宰，唱道：“如果这欲望它真的存在妳就别再等待，因为那团火在我心中烧得实在难耐。”一个人到了这样的地步，上床便比上学来得快，“拍拍我的肩，我去就会听你的安排。”
感情来得快的去得也快。因此，分手成为恋情的必修课：“分手时候说分手，请不要说难忘记，就让那回忆淡淡地随风去。”
但分手终归是一方主动一方被动，主动者可以轻松，被动者少不得伤痛。伤痛者有感“爱到尽头，覆水难收，爱悠悠恨悠悠，为何要到无法挽留才又想起你的温柔。”
但怎么想都于事无补，能做的事自然是最后的吻别：“我和你吻别，在狂乱的夜，我的心等着迎接伤悲。”
伤悲者通常是自己没有主动权，到了被抛弃方明白“举手无回你从不曾犹疑，我却受控在你手里。”
当然，有时也会是伤悲者主动，那当是发现自己已被对方玩弄，恋情已成了欺骗，这时会《心如刀割》：“你已经有了你幸福归宿，凭什么我还在这里奢求？”
似此看来，同是恋情的变异，古时的人反应要激烈一些，极端一些。譬如上举太原妓，因欧阳詹失约而优思成疾含恨离世。再看李益所写因情人失约如何懊恼的一首七绝《写情》：
水纹珍簟指一种编织精细的竹席，以其花纹曲似水纹故名。竹席精美而恋人有约不来，懊恼到极端便觉得良夜明月都是极大的讽刺，正所谓心已碎便看不得好山水。“从此无心爱良夜”和“别后无心赏明月”都是一种悲情至极的心态。用美景衬哀情，用“良夜”、“明月”这些本可引发美感的乐景烘托和喧染哀愁，使失望、孤独、怅惘、痛苦之情感更显突出，更显深邃，使全诗更具艺术感染力，是李益此诗的成功之处。
李益是中唐时期以七绝好手著称的有名诗人，那首边塞诗《夜上受降城闻笛》为他赢得最高名誉。就这首《写情》来看，也是七绝精品。这诗的篇章结构仍然是四句两联，但不是起承转合的形式，而是两联并列而转折，前两句写眼前景此时情，后两句转而设想未来景想象情。也可看作是起承转的特殊形式。
李益这首诗，文笔圆润，情由景生，景中含情，情景交融，是“诗赋欲丽”的佳作。“诗赋欲丽”是曹丕的理论主张。其突出贡献是把纯文学作品从非文学作品中区分出来，反映了魏晋时代艺术审美意识的觉醒。它主张诗赋的辞藻要华丽，要讲究文采，追求艺术形式之美。这在当时是一种富于创造性的大胆设想和理论开拓，到了唐代便成为诗歌创作中的审美意趣。王维、孟浩然、李白、李益、杜牧、王昌龄等人的绝句，都是词赋华丽、文笔闰秀的佼佼者。
佳人失约，有可能是变心，也可能另有原因。懊恼至极，人情所然。但也不必便发誓从此不看明月。
诗人与邻家一女子相爱，心想“慢慢地陪着妳走，慢慢地知道结果，也许爱永远没有结束的时候。”不料那女子不久便身不由己地被人招去做“二奶”了。毕竟招“二奶”的非官即富，比一个百无一用的书生强多了。幸而，亏得诗人想得开，还在多情月光下做起追情梦。此诗便写一个梦境，说自己与相爱的邻女分手后有一回做梦恍恍忽忽地又到了她家，穿过走廊，来到曲折围合的栏杆，风景依旧，但那曾经相爱的佳人已不见了，倒是一轮皎洁的明月还有往日的情义，用那幽冷的清辉洒遍整个园子，让他看清楚了地上的片片落花。落花也许就是变心女子的意象，也许是那女子走后这院子再没人来打理过。总之，这景象令人感伤，令人悲叹。
同是唐人的崔郊似乎与张泌有相同的遭遇，他与姑母一位姿容秀丽的婢女热恋，不料热恋中的女孩却被卖给一位姓于的高官显贵。这崔郊念念不忘，思慕不已，没有放弃追求的勇气，在一次寒食节踏青野外途中与恋人邂逅相遇之后，即写了一首题为《赠婢》的绝句，诗曰：
联系客服
