【二十七】诗词创作的三个层面
诗词创作的三个层面：技术层（音）、艺术层（象）、哲学层（意）。
（一）技术层面：包括四声、平仄、句式、粘对、拗救、押韵、对仗等。除此之外，格律中还有很多变化：对仗两句有远近虚实、一景，一理，一工整一流水对。句式上一联用二二二一，下联用二二一二等。章法布局上有起承转合、正反纵横等变化。
（二）艺术层面：李重华《贞一斋诗话》：“律诗止论平仄，终身不得入门。”薛雪《一瓢诗话》“格调是空架子，有口腔易描；风趣专写性灵，非天才不办。”意象塑造最为重要。所谓形象思维，就是要求诗人有了立意，不直接说出，先找一个“形象大使”代自己发言。《周易·系辞》：“圣人立象以尽意。”意，指作者主观方面的思想、意识、情感、志趣等。象，指客观物象，包括景象、事象、物象、现象、幻象等。如：“草枯鹰眼疾，雪尽马蹄轻。”“孤灯燃客梦”“岭上晴云披絮帽，树头落日挂铜钲。”
诗人创造一个意象，就像天文学家发现一个星座一样。诗词创作成功与否，此为最要。诗的意境，是想象的领空，感情的疆域，形象的世界。意境到达最高境界，就是“诗中有画，画中有诗”。以实景代替说明，以直觉传达“只可意会不可言传”的玄远哲理和微妙感受。有了意象，语言要跟上。《随园诗话》：“‘诗用意要精深，下语要平淡。’……求其精深，是一半功夫；求其平淡，又是一半功夫。非精深不能超超独先，非平淡不能人人领解。”意象有点像梦，作诗像“痴人说梦”。要用意象语言。千万避免用演译性、分析性、说明性的语言。清人陈仪《诗句四种》：“平字得奇，俗字得雅，朴字得工，熟字得生，常字得险，哑字得响，此炼字之新也。”薛雪《一瓢诗话》：“ 昌黎先生云：‘陈言务去’可知陈言不去，终无新意。能以陈言而发新意，才是大雄。”语言要用自己的个性和特色，写出一种“熟悉的陌生感”来。
写诗草率不得。《一瓢诗话》：“大凡人具敏捷之才，断不可有敏捷之作”。袁枚说“作诗能速不能迟，亦是才人一病。”“诗到能迟转是才。”要能自己改诗，慢慢推敲。
语序的变化是一种修辞的技巧，不是语法规则。典故使诗词显得典雅、婉转、深沉和庄重。但忌用僻典。《随园诗话》：“用典如水中着盐，但知盐味，不见盐质。用僻典如请生客入座，必须问名探姓，令人生厌。”用成语要少。用，则须在词序上作调整。四字成语不要安排第一到四字上可放三至六字上，会显得陌生些。如“人如天马行空惯，笔似蜻蜓点水轻。”
章法一般讲起承转合，讲变化。起承，文章不可作足，否则后面就没有文章好作了。宁可平些。《一瓢诗话》：“起要平直，戒陡顿。承要从容，戒迫促。转要变化，戒落魄。合要渊永，戒断送。起处必欲突兀，承处必不优柔，
转处不致窘束，合处必不致匮竭。”
心里有美好的感情，就像有了一泓清澈的泉水。但不能随便打开，像自来水一样流出来。要让这泉水流入石头和草木构成的景致之中，忽隐忽现，时曲折，时跌宕，或闻其声不见其水，这样便成了一道靓丽的风景。
（三）哲学层面：掌握了技术层和艺术层面的手法就像学会了酿酒术,但有“好水”是关键。优质的泉水加上精湛的酿酒术，美酒才能诞生。诗人的“心泉”在某种意义上来说，是来源于天赋。严羽《沧浪诗话》：“诗有别材，非关书也。”诗词作品如果不能升到哲学层面，就没有了较高的立意，技术层面的打造和艺术层面的雕琢，就成了空忙。沈德潜《说诗晬zui语》：“有第一等襟抱，第一等学识，斯有第一等真诗。”诗的最高境界是哲学，哲学的极玄之域是诗。判断一首诗的好坏，标准之一，是看它的篇终是否接近哲学的境界，即有韵外之致，象外之象，景外之景。既使是放翁之句“石砚不容留宿墨，瓦瓶随意插新花”，亦不足重。
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