《蝶恋花》原为唐教坊曲，调名取义简文帝“翻阶蛱蝶恋花情”句。又名《鹊踏枝》、《凤栖梧》等。双调，六十字，仄韵。《蝶恋花·伫倚危楼风细细》是一首思妇怀人之词。全词如下：
伫倚危楼风细细，望极春愁，黯黯生天际。草色烟光残照里，无言谁会凭栏意。拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。
上片写登高望远，离愁油然而生。词人写道：“伫倚危楼风细细。” “伫倚危楼”即长时间依靠在高楼的栏杆上。“伫”即久立。 “危楼”是一个特点的审美意象，即高楼在中国古代诗词中，具有望远怀人之情。这里，词人就用“危楼”暗示抒情主人公立足高远，游目抒怀。杜甫《登楼》写道：“花近高楼伤客心，万方多难此登临。”晏殊在《蝶恋花》中写道：“昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路。”都有望远思人感受。这里，抒情主人公“伫倚危楼”却“望极春愁，黯黯生天际”。 “黯黯”即迷蒙不明。“春愁”即怀远盼归之离愁。这里，词人不说“春愁”潜滋暗长于心田，反说它从遥远的天际生出，这不但化无形为有形，变抽象为具象，增加画面的视觉性与流动感，而且因为其“春愁”是由天际景物所触发，引发出所思之人在远方，暗示了独处的忧伤。接着词人写道：“草色烟光残照里，无言谁会凭栏意”。这里，词人展示了抒情主人公望断天涯时所见之景。其中，“无言谁会凭栏意”既是徒自凭栏、希望成空的感喟，也是不见伊人、心曲难诉的慨叹。特别是“无言”二字用得极妙，不但表明了抒情主人公“谁会凭栏意”的无奈，更表现出望而不得的失落与苦痛。
下片写主人公为消释离愁，决意痛饮狂歌，词人写道：“拟把疏狂图一醉。”“拟把”即打算。“疏狂”即粗疏狂放，不合时宜。“图一醉”即一醉方休之意。但实际上，这表明了抒情主人公思而不得的无奈与伤感，正如李白“借酒消愁”一样。然而，即使“拟把疏狂图一醉”也“对酒当歌，强乐还无味”。“强”即勉强。“强乐”即强颜欢笑。“对酒当歌”语出曹操《短歌行》中“对酒当歌，人生几何？譬如朝露，去日苦多”。“当”与“对”相同。这里，这时候，即使“强乐还无味”，但抒情主人公也没有放弃，也没有思而不得而失望。词人笔锋一转写道：“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。” “衣带渐宽”指人逐渐消瘦。这里词人运用典故（语典），语本自《古诗》中“……相去日已远，衣带日已缓。浮云蔽白日，游子不顾反。思君令人老，岁月忽已晚。弃捐勿复道，努力加餐饭。” “终不悔”即“之死无靡它”（形容爱情专一，致死不变）之意，结尾情感得到升华，表现出了抒情主人公自誓甘愿为思念之人而日渐消瘦与憔悴。王国维在《人间词语》中谈到“古今之成大事业、大学问者，必经过三种境界” ，其中，宋朝晏殊的《鹊踏枝》中“昨夜西风凋碧树,独上西楼,望尽天涯路”是第一种境界，南宋辛弃疾的《青玉案》中“众里寻他千百度,蓦然回首,那人却在灯火阑珊处”是第三种境界。当然，柳咏的《蝶恋花》中这句“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”就是第三种境界。当然，王国维就是取其坚毅的性格和锲而不舍的执着的态度来说的。其实，我们在理解的时候，对“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”可以从换一个角度去认识，也就是说，这“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”是一种私爱（相对于大爱，比如，杜甫在《兵车行》以及“三吏”、“三别”中表现的思想情感）的表现，是词人回归自我内心的表现，找到了自己可以值得付出的对象。也许这样理解，更符合宋代文学注重内心而忽视外在（外向）的特点。同时，这样写也有助于提升词的审美境界。
在艺术上，首先，语言生动，形象鲜明。其次，典故运用，想象丰富。再次，情真意切，境界高远。
联系客服
