碑学与标准草书：于右任的书法风韵

我们今天要再把于右任的作品，仔细的来分析一下。首先，我们都知道于右任，早期致力于研究和学习魏碑文字的书法型态，作为开发和整理新型草书的基础。魏碑书法的笔画，主要观点就是它在笔画结构方面。由于工具的关系，必然是直线型、短线型的，有很多拐角、方折上的操作。弯曲如圆形弧形的，流畅的笔划很少。在其墨字成书结果方面，这种写法有些视觉及动作方面的要求，不太可能作出有很多弯曲弧线的笔画。它所反映的汉字形态，是以方形为主，很直、粗细相近、很硬，而且不易产生有很大变化的对整风格。

于右任早年钻研历代草书创立了草书新风貌，称为“标准草书”，推动草书标准化。图右草书卷，有下面几个特点。第一，几乎所有点划都取曲线之势。其二，“天下”二字在卷中出现三次，而“天”字更出现四次，但是次次写法有变。第一次“天下”两字用行书体推出，第二、三次则用大草体加以发挥。第三，卷中个别书字或全篇书字，虽然系草字的大成，但笔画的曲图流畅，并无刻意夸张的迹象，是图浑中带有含蓄的书艺风貌。

再者，书字的深浅浓淡有生动的交替变化；整体看来，全然浓墨的字有“唯”、“经”，二行中间之“天下”、末字“天”字及末首字“地”等；全然淡笔的字也有，如首行末字“天”，二行之“本”字及第三行之“化育”与“所倚”诸字。浓淡相衬的书字也充分具备。这方面所展现的，是笔画墨色的变化与组合方面的讲究。 

最后，由于标准草书根基于历代草书的精华，于氏书法看似有各家书艺的痕迹，却也绝然有别于各家而自成风貌。图左是幅题民元照片书件，写于此诗完成后不久。上面所提到的右件的各种特征，也都出现于左件。而此件最突出的现象是浓笔重墨，前三句中的句首如“不信”、“不容”、“低回”、“万”、“开”、“艰”等字，以及用在关键动词或形容词，如“唤”、“尽”、“成”、“岁”、“作”、“老”及“攀”等字，同时用夸大的字幅显现。其余书字则用小幅和淡墨的手法来衬托出大小、轻重、浓淡等方面书字的对比，以增加视觉效果。全件字与字及行与行之间的左右摇摆舞动的韵味，更能突显标准草书的风姿和美感特色。

我们接着欣赏三组于氏的作品。

第一组有三个中堂，第一件只有“仁风堂”三个字。

可以看出来，这三个字就如同前面所说的，写很很规矩＇大小差不多，变化不大。基本上，没有丝毫的曲线形、转弯多的动作。正是我们所讲的，知觉动作的直线型物理现象很浓厚。“仁堂”两字是标准的硬笔作风。中间的“风”字，稍微有一点的弯曲，但是基本上来说，也是直线的弯曲。所以整体三个字合在一起来看，就是典型于右任早期魏碑式书法作品。总的来说，就是方正直硬的风格。

图二只有四个字“天地无私”。这个时期，于氏书法的字体，逐渐丛魏碑演变向圆曲弯柔的行书体，但还保有直笔的痕迹，如在“私”字右边的部首，还是露出横直的楷笔的。这是转变过渡间很常见的现象。

到了第三件四字的“仁心孝世”，他就解放了，完全采用行草笔调，不留任何魏碑的方正紧闭的笔划了。这就是于右任书法变革的过程，有步聚，有体验。同时，我们也注意到，在仅仅“仁心孝世”四个字的书法作品成句中，“孝世”二字以大草成书，隐约地已径观察到的此二字已经具有高度抽象的书艺表现和文化意识，开始萌芽了肇始了。

其实，汉字草书中的大草及狂草字，最能演化成视觉抽象化的中国艺术品类。

我们把上述的论点，引用到检视第二组于氏的两个对联，每对有五字二联供十字，就会领会到类似的分析现象及共通的认识。

首先，左手对联“乾坤一夕雨、草木万方春”的句子里，有九个是完全显示碑字体的笔划造型，唯一的例外只有“乾”的“乞”字部首，因为此处运用了圆笔向右上提钩的笔法。这是十足的于氏早年的书法，只留一小部分的古意字体而已。

第二组的右边五言对联“长剑一杯酒，高楼万里心”里面，全都是于氏的标准草书的经典大草。几乎所有墨字，皆展现出若干程度的抽象造形思维及操作。其间，“杯、酒、楼、万”四字的表现，最具抽象的意义及特色。而左联中的十字完全不见此类认知思维的存在。个人认为，标准草书的重要特色及贡献，草书字体的抽象思维及运作，构成了于氏对书法文化、书法学术的重要成就及贡献。

本文开端讨论的是于右任的书法艺术。首先介绍的作品是他的《题民元照片》的七言诗，是1957年完成此诗后不久写成的。也就是他的标准草书创作的高峰时期，及至理论开发的境界之作。具体细节在前面的文字中，有充分的描述。为了加强及见证此一跨世的创举，我们下面再引入他早于这个时期的另一作品，与读者分享。这是个七言对联“袖中异石未经眼，海上奇云欲荡胸”。此卷所展观的书体风格，有别于纯属魏碑书风的方、长、硬、紧的特色，却已接近到圆顺柔曲的现代草书的精髓佳作。展示出来，供大家进一步思考和分析的参考。

作者/高尚仁

责编/王铮、菁菁