谨慎的寓言

【类别】布面油画

【规格】75.5×68.4cm
【年代】1565年
【作者】提香·韦切利奥
【收藏】英国，伦敦国家美术馆

一番意大利人的“形而上”的艺术欣赏，令人有点高处不胜寒的感觉，现代艺术呈现出的奇特总是会吸引一些人，也会脱离一些人，艺术表现形式并没有高下，产生欣赏参差的是人们切入的视角，以及切入时当下的心境和需要。有时会犹如一直以健康清淡为饮食参照的人，突然有一天特别想要吃上一口辛辣的菜肴，甚至喝上一口火烈的酒，之后又将继续之前的标准尺度。同理，向来重口味的也会有一朝一夕间的寡味清淡的需求。

同样是在意大利，我们回想在提香·韦切利奥与米开朗基罗平分秋色的时代，威尼斯文艺复兴运动达到了辉煌的顶峰，那时的提香就是“现代艺术”的代表。有人说现代油画始于提香，这种说法并不算夸大其词，有其出言有逊的依据。我们都知道提香在他的作品中运用了辉煌绚丽的色彩，常被人们称之为“提香的金色”，如此丰富的色彩运用，对后来的鲁本斯和普桑有着极大的影响。那么他是如何开创并引领了色彩的革新，在此之前的油画，人们大多采用先画素描稿，再以层层上单色的透明细腻的多次画法。提香在绘画的实践中，逐渐摸索，大胆采用了直接用色彩塑造形象的绘画技法，明显的笔触，使色彩在绘画中不再依附于素描关系，具有了相对独立的表现。直接画法使作品显得自然生动，随意轻松，丰富且厚重的色彩更富于对象所需的质感，由此提说提香的创举产生对后世绘画影响的革新意义。

其实提香的成就不仅只如此，他还一直悄无声息地在做绘画内容上的革新，以一种人人可见的大俗，甚至泛着一些情色的味道，经由他提香之手的点睛，竟然让作品呈现出“看上去很雅”，并逐渐要取代原先只是束之中堂高阁之上的“雅”。晚年的作品创作，不再只是来自于宗教故事和希腊神话的题材，更多是来自于现实生活中的情趣描绘，并且伴有极富哲理性的思考。《谨慎的寓言》就是这样的一件作品，具有形式上的独创性和思想上的开创性，我们能看到构图的变化，以及洋溢着鲜活的生命力。只是提香为什么要画这个题材至今还是一个谜团。如果真有达芬奇密码的话，那么这幅《谨慎的寓言》似乎能够显示提香也有一套不为人所知的密码系统。

画作不像提香创作酒神、维纳斯、达娜厄等作品时的状态，除了绘画本身的语言，以及激活人们对曾有过记忆的故事或想象做历史意识的关联外，如今，却是以最直接地在画面上清晰写下关于过去、现在和将来的醒世之言，与画面融为一体，感觉有意启发人们做纵横时空中的多点思考。画中的三个人物，三个人不同的朝向，画中老人的侧面像就是提香本人的肖像，因为他为自己画过一幅自画像就是如此的容貌，喻示老年的衰老，也可以理解为过去。据说居中正脸示人的是提香的儿子，喻示中年的成熟，代表现在。右边侧面像是提香的侄子，喻示少年人正值青春年少，代表未来。在人像的下方又相对应着狼、狮子和狗，三种动物或许是在暗喻人生每个阶段需要谨慎面对的境遇，狼能体现人至暮年依然要有独立的决断力，狮子体现人处壮年时要有统领全局的王者主张和领地意识，狗体现着少年人要持守的勤奋与忠诚。

无论此画是提香有意识还是无意识下的创作，都足以警示我们要以一种“谨慎”的态度来欣赏这幅画，并启发我们面对人生，面对时间的思考，在感叹光阴似箭、人生苦短时，我们需要审视已经走过或是即使步入的人生的不同阶段，提醒将要如何与身边各样的关系产生着互动和影响。提香似乎巧妙地将瞬间和永恒，以及人的一生做了一个最精要的图像传达。提香有此般构思和构图的表现恰如博斯一样，暗合了超现实主义的表现。只是不知道后来的纳比派的莫里斯·德尼创作《玛莎三肖像》时，在构图上是否有受其启发，还有达利在创作《记忆的永恒》时，是否有参考过提香早已将永恒表达的如此彻底，用最具象的手法表达了抽象。《谨慎的寓言》在提香众多作品中并不显得重要，然而它的光彩和价值却足以点亮每一个想要去真正了解人生的人。

【代表作品】

阿里奥斯托 1510年

乌尔比诺的维纳斯 1538年

查尔斯皇帝 1548年

人类的堕落 1550年

达娜厄 1554年

你们看这个人！ 1560年

忏悔者圣抹大拉的玛丽 1565年

圣塞巴斯蒂安 1575年

自画像

【作者简介】