柳永是中国词史上非常重要的词人。一生仕途坎坷，他几乎以卖词为生，成为中国文学史上首位职业词人。由于他的词多被卖入烟花巷陌，秦楼楚馆，本人也常与歌妓乐工为友，他的词作中有不少反应市井百姓、下层女子等的生活。因此他的词一直不被正统文人所认可。
晏殊就曾讥笑他《定风波.自春来》中的一句词：“针线闲拈伴伊坐。”大约是笑这种浅俗琐碎的句子不应当入词。事实上这正是柳永对宋词开拓性的贡献。在柳永之前的词人，多以小令为主。小令写意，一般描写一个片段，或以有代表性的语言或意象，勾勒出事物轮廓，余下的部分读者解读时自行补白。（这种手法我在解读李商隐的《春望》一文中也有说过，有兴趣的读者可以自己去看看。）
但是柳永写的是慢词长调，以写赋的手法来写词，也就是说以铺排的手法来写，铺排就是要展开来写，要写得比较清晰，这也就类似西方画中的实写手法，和我国传统艺术中的一直以来的写意文化相左。由于是铺排实写，就需要把他要表达的事物写得更细致，让人看得更清楚，不需要太多的想象空间。因而才会出现“针线闲拈伴伊坐”这样的句子，这种的细致的描写对于情感的表达也显得很真挚。
这种铺排的写法，和现代电影艺术的表现手法很相似，读者读的时候，感觉犹如在看一个个流动的电影画面，镜头感很强。这种手法对后代南宋词的影响很大。北宋词人多写小令，南宋词人多写长调。
当然南宋词人在原有铺排写法上也有很大的改进。尤其是南宋初期结北开南的大词人周邦彦，在原有的铺排结构上加入了类似悬疑的手法，再加上周词的用语比较晦涩，很不容易看懂，因而不大容易被大众接受。王国维就不喜欢周邦彦的词，说不容易看懂。他喜欢通俗易懂的诗词，比如说李煜的词，王国维就很喜欢。
通俗易懂的诗词当然很好，比如小令、七绝这种短篇幅的诗词，能写好的可以说都是有才气、天才的诗人，因为写这种诗词需要灵感和爆发力。而长调或长诗在写作过程中，需要匠心安排布局，写作者则需要心思缜密，手法高超。读者读的时候也需要花更多的心思去揣度。比如周邦彦和杜甫就是这样的作者。尤其读周邦彦的长调，有看悬疑影片的感觉，看不懂的觉得无趣，看懂的人则会拍案叫绝，觉得很精彩。
而柳永作为首个大量写长调的词人，除了内容上的拓宽，形式上的铺排、多层次叙写产生的画面感外，他还把音调的流利与顿挫两种特质结合得很好，因而他的词读起来有一种音律的美感。
比如今天要读的这首《望海潮》，就是一首音画效果俱佳的名篇。
东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华。烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。云树绕堤沙，怒涛卷霜雪，天堑无涯。市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢。
重湖叠巘清嘉。有三秋桂子，十里荷花。羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃。千骑拥高牙。乘醉听箫鼓，吟赏烟霞。异日图将好景，归去凤池夸。
据说这首词是柳永为求官到杭州求见自己昔日好友，当时为杭州太守的孙何时所作。既然是夸太守功业的，用语不免略夸张。加上词中的句式主要集中于节奏较疾促的四言、五言或六言短句。大开大阖、波澜起伏的笔法，奠定了全词昂扬欢畅的基调。也因此形成了这首词独有的豪放风格。
01东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华。
这几句总写城市繁华。开篇先声夺人，急促的节奏，仿佛鼓声雷雷，演奏着一曲振奋人心的盛世钱塘颂歌，气势宏大，有荡气回肠之感。
“形胜”指风景秀丽，地势险要之地。三吴都会点明杭州是东南地势优越之处，是钱塘江畔的名城。众所周知，钱塘江望海潮是天下奇景，每年都会有络绎不绝的游人前往观潮。由此带动的经济效益自是难以估量。
“繁华”一词则是本词的词眼。所谓词眼（或诗眼），就是一首诗或词的布局核心，其余词句皆围绕该词眼层层铺叙，起到举目抓纲的作用。比如说王维的诗《渭川田家》：
斜阳照墟落，穷巷牛羊归。
野老念牧童，倚杖候荆扉。
雉雊麦苗秀，蚕眠桑叶稀。
田夫荷锄至，相见语依依。
即此羡闲逸，怅然吟式微。
这首诗的诗眼就是首联末字“归”，作者围绕“归”字，布局了六个意象：“斜阳余辉照在村庄”、“牛羊归圈”、“野老等候晚归的牧童”、“野鸡召唤伴侣寻找归宿”、“田夫归家途中与同伴闲聊”。这六个意象贯穿于“归”这个动作，构成了一幅牧歌式的田园晚归图。
柳永的这首《望海潮》则是围绕“繁华”一词采用铺排手法层层铺叙，写出当年杭州富庶、繁荣、国泰民安的景象。不过这首词因为是长调，比较特别一点，“繁华”是全词的主词眼，另外还有两个副词眼，这个会在后面讲到。先来看看词上阙是如何渲染“繁华”这个词眼的。
02烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。
这里先分写城市的位宅区。可以看做音乐节奏的一个缓冲区，为后面强音的出现埋下伏笔。
烟柳，是春天刚发芽的嫩绿的新柳，随风摇曳，如梦如烟。画桥，有浮雕或镂空的桥。
古代讲究依声填词，虽是铺排写法，也受字数限制，因而古人填词有一种“以一总多”手法。“风帘翠幕”的“翠”字就用了这种手法。古代有五色：红、黄、白、黑、翠绿。用一个“翠”字就代表了五种颜色。所以这里是说家家帘栊闪烁，五彩缤纷，再加上许多鳞次栉比、高低错落的亭台楼阁，一派城市的繁华景象。
这里也表明作者的观点，“十万人家”才是城市的灵魂，才是世界的主体，民心稳定是繁华的重要表现。
03云树绕堤沙，怒涛卷霜雪，天堑无涯。
这几句写钱塘江涨潮时的壮观景象。节奏变得铿锵有力、掷地有声，在雄壮激越的背景渲染之下，钱塘江壮美无际的恢弘景象如在眼前。
云树，高大的树。绕堤沙，指钱塘江沿岸长满高大的树。怒涛，写出波涛汹涌之势。卷，写波涛的形状。霜雪，写出波涛的颜色。天堑，天然的壕沟。无涯，无边无际的壮阔景像。这样的句子，只要读懂了，画面感就很强。
关于钱塘潮，金庸先生在《书剑恩仇录》里有一段描写也很精彩，可以看下帮助理解：
这时潮声愈响，两人话声渐被掩没，只见远处一条白线，在月光下缓缓移来。
蓦然间寒意迫人，白线越移越近，声若雷震，大潮有如玉城雪岭，天际而来，声势雄伟已极。潮水越近，声音越响，真似百万大军冲烽，于金鼓齐鸣中一往直前。……
月影银涛，光摇喷雪，云移玉岸，浪卷轰雷，海潮势若万马奔腾，奋蹄疾驰，霎时之间已将白振全身淹没波涛之下。
正是这样极其壮观的名胜美景，促进了城市的繁华进程，因此这是本词中不能缺少的一个镜头。
04市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢。
这里分写了城市商业区的景况。店铺中堆满了金银珠宝，绫罗绸缎，无论是商人还是购物者，都似乎在一掷千金、比拼显示自己的财力。由画面描写产生听觉感，只觉人声鼎沸，热闹非凡。这里通过表现商业的繁荣和人民的富庶，再次渲染繁华。
随着情绪的不断酝酿，节奏也随之达到高潮，此处仿佛一曲华美乐章中的最强音。于是下阙节奏开始放缓。
01重湖叠巘清嘉。有三秋桂子，十里荷花。
这里写到了西湖的优美的自然景观。用一个较慢的六言句过渡，缓冲节奏。体现节拍组合的规律，更好的满足读者听觉审美心理。曲调在高潮之后变得悠扬婉转，宛如天籁。
重湖，唐代时白居易曾到过西湖做地方官。为引西湖之水灌溉良田，在西湖中间修了一条堤坝，将西湖分为里湖和外湖，因此叫重湖。叠巘，西湖边重重叠叠的山峦。
清嘉，指风景秀丽美好。这是本词的第一个副词眼。之后几句都是在渲染“清嘉”。秋季桂花飘香，夏季湖面十里荷花，美不胜收。这里把不同季节的景色都放在一起写，更显出西湖美景之妙不可言。
02羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃。
自然景观虽美，没人的参与也没有生机。因此这几句又写了西湖的人文景观。再次体现了作者以人为本的思想。
羌管，一种羌族乐器。弄晴，指白天吹奏。菱歌，采菱时唱的山歌。泛夜，泛舟。
前两句是互文见义，无论白天还是晚上，都可听到优美的音乐和采菱的歌声在湖面荡漾。钓鱼的老头和采莲的青年人，都非常快乐悠然的样子。
这几句依然是围绕“清嘉”展开的，这种风景之优美天人合一，更体现在人心的安定和满足感中。一个社会中人人都安居乐业、幸福快乐！这难道不就是都市版的桃花源吗？
01千骑拥高牙。乘醉听箫鼓，吟赏烟霞。
最后几句转入对朋友的夸奖和羡慕之情。“千骑拥高牙”写出了官员出巡的盛大场面，“乘醉听箫鼓，吟赏烟霞”写宴乐之乐，开怀畅饮后，醉听箫鼓之音，沉醉于美好的自然风光之中。
02日图将好景，归去凤池夸。
“好景”是本词的第二个副词眼。是对以上所有都市繁华和自然风光、人文景象的一个总写。
凤池，代指朝廷。这里夸朋友治理地方的能力强，以后可以将这些好景都绘制图，回到朝中时可以向皇上表表功，一定会得则嘉奖。
至此盛世乐章已终了，而洪亮的“夸”字余音回荡，在城市繁华的街市、在桂子飘香、十里荷塘的西湖长堤间、在壮阔无垠的钱塘浪潮中，不绝如缕。
全词清俊豪迈，华美而不流俗，作者以词眼为纲，铺以相应的节拍，层层铺陈，浓墨重彩地渲染了杭州的繁华和人民的富足。
北宋词的盛行，其实真正原因正是来自经济繁荣、市民阶层的崛起。只有对都市各阶层、各角度都真正关注和了解的人，才能写出这种全景式、极生动而富有镜头感的好词。这是北宋的繁华，也是作者心目中现实版的、无需退隐的都市“桃花源”！
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