清代是我国古代诗歌继唐代、宋代之后大发展的时期，被誉为诗歌中兴的时代，尤其是妇女诗人的创作，更是极诗史之盛。群芳竞秀，盛开一枝女儿花，成为诗歌研究中的重要一枝。在封建男权盛行的时代，有“女子无才便是德”，更有“女子不宜为诗”的浅陋观念，束缚了千千万万具有文学才华的女性。清代是个特例，闺阁诗的活跃与繁荣，或许是受皇帝好诗的影响；也有西方文化的渗透，风气渐开，更有袁枚等一大批文坛开明人士的极力倡导。有清一代由远及今，由南到北涌现了一大批女性诗人，也留下了大量的诗词佳作。令人遗憾的是，时至今日，她们之中除了寥寥数人尚被提及外，绝大多数都早已悄然淹没于岁月的尘埃之中，成为诗歌历史中一个被尘封的角落。
相较与男性，女性诗人由于其生活环境、人生阅历、生存态度，社会认知等诸多原因，影响了其文学视觉的狭隘和主题格调的局促。反之女性潜在的特质又成就了女性诗歌温婉含蓄、清丽细腻的作品特征，和男性诗歌形成鲜明的对比，成为诗苑中含苞带露的一枝，不时耀人眼目。清代女诗人的地域分布也很有特色，呈由南向北逐渐递减的趋势，风气使然，南方是清代文化的重镇，当时南方有专门的女性诗社，氛围浓厚，影响力较广，而北方女诗人的创作局限于个体，没有形成创作群体和氛围，其成长相对困难，少而弥珍，能形成一定影响者更值得研究和挖掘。介休历来人文荟萃，历史渊远，清康雍时代介休女诗人田庄仪是北方女诗人中翘楚者，其诗作在当时及其后世诗界都有重要影响，雍正时期就有诗集《庄镜集》刊印行世（现山西省博物院有收藏），诗作在历代诗集中多有收录，当代山西大学历史系教授李豫对田庄仪曾做过细致的研究，《山西文献》1990第37期发表过李豫教授的专题论文《清代山西女诗人——田庄仪》。
田庄仪这位清代诗坛卓有影响的女诗人，走近她我们只能从其仅存的诗词合集，《庄镜集》来梳理踪迹，窥察情言。《庄镜集》是田庄仪短暂人生的写照，也是其洞物言事，阅人辨理的话本。是集现存山西省图书馆，雍正年间刻，海内孤本，弥足珍贵。
田庄仪生于书香门第，曾祖、祖父皆赠参政，父田呈瑞，贡监，初官中书舍人，后督河工。康熙五十年（一七一二）在临洮府（今兰州）做官，看到此地有黄河水流过却连年旱灾，便亲察水势，捐钱开渠引水，又教民造水车汲水入田，得民感戴而建生祠，去而常思之。田呈瑞历官浙江金衢道、粮储道均有实绩，康熙五十九年（一七二0）冬卒于任上。母张淑人，也出于读书世家。田庄仪有兄弟二人：田周（官郎中）、田震（官湖北监驿道）皆有著述行世，惜今佚。良田必有骄木，金巢飞出凤雏，家庭的影响使田庄仪走上了诗词创作的道路。
田庄仪生活的时代是康雍更替时期，国家初定未久，山河动荡，战事频仍，北定准葛尔，南平苗疆起义，太子废立，河患迭起，文字狱屡兴，清王朝处于巩固，强化专制主义中央集权的特殊时期。康熙三十一年（一六九三），田呈瑞三十一岁时退隐山东临清闲居，一日晚妻张氏梦老妇赠白莲而生庄仪，秀而聪慧，父母视若掌上明珠，有相面者云：“此女来自凤池也，长必有成，惜其女子。”6岁与介休城内常家订婚，稍长读四书五经，唐宋诗词，博识诸要，独好诗词。装束淡雅，不及粉黛，幼而能诗多成佳咏“绣纬清且寂，日暮着轻纱。月下拜明月，花间灌好花。”“登百尺之楼，欲摘蟠桃果。冲散斗牛谁，碧云中是我”。
十六岁嫁于介休积善堂书生常三立为妻，住介休城中，夫妻相携，生儿育女，筹谋家道“定阳市里传更箭，定阳城上打三更。霜月恼人眠不得，隔窗屈指数鸡鸣。”二十岁庄仪生女儿，名飞玉，二十八岁生儿宜生。女人的绝限让田庄仪把人生抱负全部寄托于丈夫常三立身上，希望常三立金榜题名“织女机中无别赠，剪声不断和书音”。三十二岁时，三立去湖南桂阳任知县，庄仪随往遥远的三湘。安定平和的日子总是短暂，三十五岁时田庄仪不幸病倒，病痛折磨，阴晦磨难的生活使田庄仪思想低沉“鲁履颜瓢卜子衣，巷头终日势如飞。乾坤任我为庐宇，大道原来是采薇。”命运不常，天步垂怜，带着留恋与不舍田庄仪化蝶而去“前身果否是庄周，哪许神仙花下游。悔杀鼓盆行已误，朝朝夕汐夕学风流。”诗情未竭，命花早谢，死年三十六岁。
田庄仪的一生虽然短暂，但相较其同时代的女性而言，她的一生是丰满而充实的；相夫教子，俸老扶亲。远涉近游，唱情咏怀。与丈夫常三立的结合是其人生的进一步升华；情恰意合，柳岸花荫，唱和相携。初婚时渡过了一段充满诗情画意的生活：“从来金屋贮娇娘，今乃临几镜里藏。”、“海棠秋色晓葱葱，步自金屋碧沙笼，娇润如莹初着雨，懒羞欲舞不禁风。”、“三秋不见心如刺，一日思郎十二时。”这些诗句正是情浓意切的夫妻生活写照，也是唤起和激励其诗歌创作的动因。家庭的熏染使田庄仪得以垂髻开蒙，及早的在文化的长河中游弋。家境的殷实富藏为其拓展了学习的空间。这些优越的条件是同时代的封建女性所很少具备的，也可反映出田父田呈瑞及其田氏家族的开明和豁达，田庄仪的幼年生活是幸福、宽松而又自由烂漫的。她的人格在幼年得到了健康自由的发展，为其今后的诗歌创作奠定了坚实的基础。
凡作为诗人其思维形态应当是跳跃、激荡而不拘束缚的，或许正是开明宽松的环境潜铸了田庄仪诗人的情怀和气质，颖异聪慧的田庄仪，十五岁以前就开始创作一些题咏，花木风物、少女情怀的诗作：“黄金虽有价，美玉却无瑕。愿得连枝树，移栽君子家”、“恐使闲情频唤去，红丝系住绿衣郎。”当为少女唱怀之作，情绵意长，情思袅袅。婚姻的缔结有如文友的骤遇，二人是夫妻也是诗友，互勉互赏，品物议景，赋予了动力，撩拨着诗情，如汩汩细流，如激浪排空。
“闺阁数滴漏，庭院锁情愁”。是封建女性的宿命，比较而言田庄仪还是幸运的，在其短暂的35年人生历程中，庄仪或随父或随夫有过三次远行。人生的阅历豁然而增，江南的温婉灵秀，塞北的庄肃奇伟都时时扣动着诗人的情怀。田庄仪以其女性细腻的笔触加以捕捉，流淌于笔端：《九月重阳节》、《兰州署中秋月赋得关字》当为其随父寓居兰州时所作。“但见霜鸿趋紫塞，常闻芦笛渡金关。”霜鸿趋塞，芦笛远声，塞外秋色尽呈眼底。戊戌年（1718年），田庄仪赴父杭州任所，路由姑苏余杭，南国的名山胜水尽现笔底。《游虎丘》、《杭州凤凰山片石居楼中远眺》、《茶花》等诗应当是此时所作“姑苏城外水悠悠，鹫岭如今是虎丘。寺里常闻渔子曲，山巅乱插老僧头。”姑苏城外，渔歌唱晚，一派江南山水色。31岁(雍正元年，1723年)田庄仪随丈夫远迁，就任湖北桂阳知县。《舟次汉阳》该是途中所作，客居桂阳5年，田庄仪疾病缠身，情绪低落，对过往的追忆，对故乡亲人的思念，对生命的不舍和留恋，成为其诗作的主要格调。“雨夜孤灯伴，泪痕强自收。家乡何处是，添我十分愁。”、“不知今日故，举首是离云。”、“情多偏使心如醉，佳人满脸珍珠泪。”田庄仪在病苦悲切中走到了生命的尽头，雍正五年，庄仪香消玉殒，魂漂异乡，在留恋与不舍中离开了自己深爱的丈夫和亲人。
凡品评诗作皆以格调论，格调即体格、声调，包含思想内容和声律形式两方面内容。犹如文章之立意与谋篇，更如人之气质，心存清奇气自华，是一种生于内而发于外的精神体格。宋代姜夔在《白石道人诗说》中提倡“意格欲高，句调欲清、欲古、欲和”。文辞声律始于学养，立意、立格成于胸藏、眼界；窃以为诗境胜于章句。田庄仪生于宦门，长于朱户，虽多有文辞的积累，然幽闭的环境和本身女性角色的绝限都阻止了其洞理明事，辩物勘情的能力。故其诗作所描写的主要是庭院花草、闺阁情思、燕雀鱼沼，夏雨秋山。意境难达深远，诗情稍显平淡。清代诗人袁枚在诗词创作中主张：“求诗于书中，得诗于书外”要求诗者既有深厚的文化积累又有丰富的生活阅历，积极的人生态度和深刻的人生体验。就像书法家要有字内、字外功的双重修养。田庄仪本身缺少的就是社会生活的阅历，年少有父母的呵护，既长又有丈夫爱恋，生活在相对狭窄生活圈子中，诗作也难以突破这样的格局。这是历史的绝限，也是社会的绝限。浏览《庄镜集》，也有两首诗能够触及社会深层，视觉独特，意义深刻，立意甚高。《恶烟诗二首》笔锋直指当时社会吸食鸦片的丑恶现象，针砭时弊，讨伐愚陋恶习，具有非常积极的意义。可惜这样的诗作太少，并不能影响整个诗集的主流风格。
人们在评论别人作品的时候都习惯于先入为主，即主观切入，以自己的尺轨作为衡量的标准。其实这是片面看待问题的方法，得出的结论也是片面的。就田庄仪的诗作来说我们应该从宏观的角度去审视和评判，“不在此山中，云深不知处”由于时代的隔阂，我们不可能深入体察田庄仪的生活，了解其思想，但我们可以从字里行间，只言片语中做出分析，力求最大限度的对其做出客观全面的判断，同时要用历史的辩证的眼光来看待田庄仪及其作品。从而可以说田庄仪是一个了不起的女性，是其同时代女性中的娇娇者。其诗作清新雅致，温婉灵秀，情感充沛。以其短暂的一生能为后人留下如此多的诗词作品，确实令人崇敬。
《庄镜集》中常三立的评注为诗集增色不少，或一言半语，或数句而论，字里行间都倾注着对田庄仪的倾慕、欣赏和怀念。可以想见常三立对田传仪的真挚情感，和对美满生活的回忆。想当初二人诗书为伴，唱和应答;花前月下，鱼水人伦，让常三立的情感随诗情而起伏，心灵伴诗句而升华。情爱、相思的内容在田庄仪的诗作中也多体现：“丝鞋针线妾身亲，寄与郎君踏玉尘，但愿百年常似此，双双举步不离身。”情深意长，与常三立的评注双双呼应，让人企羡。诗集是二人情感的见证和结晶。所以我们对评注的理解要建立在情感的基础之上，充分认识到常三立评注的情感源泉，对其评注中的溢美之词用心去体察，过誉之语抱以宽容和理解。
另外《庄镜集》起首有常氏四律：《哭花》、《葬月》、《奠鸟》、《悲风》是缅怀亡妻田庄仪之作，悲切之情从题目就可见一斑，在常三立的笔下田庄仪花作花、化作月、化作鸟、化作风，化作离愁别恨倾注笔端，一派斯人已去，天地悲风的景象。从诗章格局上来说常三立的这四首诗更显大气，更见词功，格局更加开阔。由此可见常三立也绝非凡士，当是蕴藉超迈之人。惜无文章著述传世，可谓遗憾。
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