中国红 郎窑红
清朝康熙年间，景德镇御窑烧制出闻名于世的郎窑红釉，但真正成功者寥寥无几，仅作为进贡皇宫的极品。郎窑红釉色彩绚丽，红色鲜亮透明，产品极为珍贵。但传统的郎窑红釉烧成范围狭窄，成品率极低，在民间流传有“若要穷，烧郎红”的谚语，意为要有倾家荡产的勇气，才敢烧制郎红釉。
《郎红釉灯笼瓶》邓希平作品
郎窑红釉釉泡较大而闪闪发亮，且不稠密，釉清澈透亮有垂流现象。郎窑红一般外壁施红釉，内壁施白釉、米黄色或微泛青色的白釉。底足釉呈米黄色，或呈浅绿色，俗称“米汤釉”与“苹果青釉”，少数有本色红釉底。红釉层是生坯挂釉，多次施釉，高温一次烧成。
《郎窑红釉观音瓶》邓希平作品
特别值得一提的是，铜是一种很活跃的元素，在不同的烧制气氛下，铜的呈色是不一样的。如果烧成良好的还原气氛，就呈红色，如不是还原焰而是氧化焰，烧成瓷器的釉就是绿色。正常的铜红是在还原气氛下的呈色，但由于古代窑火、窑温等控制并不是很精密，常常会出现烧制失败。
《郎窑红釉汗血宝马》邓希平
如今，在郎窑红的故乡景德镇，仍在传承和烧制郎窑红的人日渐稀少，而能够几十年如一日坚持传承郎窑红的，却是一位古稀之年的老奶奶奶，她就是景德镇颜色釉瓷烧制技艺国家级传承人——邓希平。
《郎窑红釉天鸡》邓希平作品
毕业于武汉大学化学系的邓希平，一方面向老师聂物华、陈鸿高悉心学习高温色釉，一方面利用自己所学的现代知识从事研究，在艰苦的实验环境中，经过数以万计的实验，克服了无数的技术难关，获得了许多准确的实验数据和经验，将中国传统艺术与现代科学技术有效的结合起来，为高温颜色釉的生产工艺提供了可靠的借鉴。
《郎窑红釉大壶》邓希平作品
高温色釉只能通过釉来做文章，即使再复杂也只能由一个大师全过程创作，无法多人配合。它的各道工序之间有极强的连续性和互补性，泥、坯、釉、画、烧，需要几位长期合作，非常有默契的艺术家，做到协调度和和谐度完美统一后才能完成。今天我们见到这么多瓷绘一体、工画双绝的高温色釉精品，是景德镇其他任何陶瓷工艺、其他任何陶瓷大师都无法做到的，但邓希平仍然恪守着这一创作原则。
《郎红釉鸡心杯》邓希平作品
邓希平喜欢高温色釉，并甘愿为之辛勤付出一生。她和作品相处的时间甚至比和丈夫一起的时间多，对待作品就像对自家孩子一样宝贝，五十年如一日。在一生心爱的瓷器面前，她就像一个普普通通的老人。在她看来，创作是因为钟情，坚持创作是为了更好地宣传和推广高温色釉。也许，只有这样的心境，如此这般的执着与热爱，才能为一物坚持一生吧。
联系客服
